Informácie

Pri príprave džemu používame cukor. Prečo? (môžete to rozpracovať vo vedeckom jazyku)

Pri príprave džemu používame cukor. Prečo? (môžete to rozpracovať vo vedeckom jazyku)


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Vlastne som sa snažil zistiť základnú nutnosť pridania cukru pri príprave džemu.


Trieda písania príbehov 9 Formát, príklady, témy, cvičenia

Písanie príbehov je umenie. Je to najstaršia forma písomnej kompozície. Je to dielo predstavivosti, ktoré je napísané v ľahko zrozumiteľnej gramatickej štruktúre. poviedka je určená na prečítanie na jedno posedenie, a preto by mala byť čo najpriamejšia a najstručnejšia. v tomto článku uvádzame niekoľko príkladov písania príbehov triedy 9

Táto gramatická časť vysvetľuje anglickú gramatiku jasným a jednoduchým spôsobom. Existujú príklady viet, ktoré ukazujú, ako sa jazyk používa. Môžete tiež navštíviť najpresnejšie a najprepracovanejšie riešenia NCERT pre angličtinu triedy 9. Tu bola zodpovedaná každá otázka z učebnice.


Moje skúsenosti s rozhovormi JGEEBILS a TIFR

Dobrý deň, chystám sa ísť von a predpokladať, že ste tu, pretože ste napísali skúšku JGEEBILS alebo sa na to chystáte. Bol som tam tiež – kliknutím na každý odkaz quora, aj s ním vzdialene súvisiaci. Dúfam, že vám tento blogový príspevok pomôže.

a) Prijímacia skúška

Skúšku JGEEBILS som napísal v roku 2018. Po príchode zo skúšobného centra som absolútne nedúfal, že sa kvalifikujem. Ľutoval som, že som sa dostavil na skúšku, a oveľa radšej by som zostal doma a dokončil si vysokoškolské záznamy. Moja “príprava” na skúšku spočívala v preberaní starých prác a ich riešení, sporadicky v knihe “CSIR NET Life Sciences” a samozrejme v pozeraní videí Shomu’s Biology (skutočné mvp).

Som si istý, že poznáte vzor skúšky, ak nie, na webe sú k dispozícii staré otázky a kľúče k odpovedi. Všimli ste si, že spomenuli “iba základy” ako učivo, a to je dosť skľučujúce. Ale je to pravda. Nepovedal by som, že skúška bola jednoduchá …, ale pokrýva vaše základy nie tak jednoduchým spôsobom. Prechod cez staré papiere je mimoriadne dôležitý na to, aby ste si na takéto otázky zvykli. Mne osobne sa darilo v sekcii všeobecná a biológia. Skúsil som iba 3-4 otázky z fyziky a asi 8 otázok z chémie. Takže je v poriadku, ak sú vaše znalosti týkajúce sa jednej sekcie nedostatočné, pokiaľ sa vám darí v iných sekciách. Dôležitým tipom je, že ak si nie ste istí odpoveďou, NEDEJTE riziko. The umenie odísť je najnáročnejšia časť akéhokoľvek vyšetrenia s negatívnym označením (keď sa nad tým zamyslíte, možno je to dokonca jeden z najnáročnejších aspektov života?)

O pár týždňov neskôr (nevedel som, že výsledky sú známe) mi môj priateľ prostredníctvom hovoru povedal, aby som sa pozrel na webovú stránku, a súdiac podľa názvu tohto príspevku som v skutočnosti prešiel písomným testom ! Bol som jedným z 500 ďalších študentov a otvorilo mi to poklad príležitostí. Neviem si predstaviť, aké by to bolo, keby sa to nestalo. (V prípade, že ste sa nedostali dovnútra, je to v poriadku. Máte stále ešte veľa šancí. Absolvovanie tejto skúšky vám uvedený proces trocha zjednoduší.)

Na začiatku máte možnosť vybrať si, do ktorých centier by ste sa chceli prihlásiť: NCBS (Bangalore), TIFR DBS (Bombaj) a ICTS (Hyderabad). Mnoho ďalších prestížnych inštitúcií tiež používa vaše skóre pri výbere doktorátu Msc/Int, napríklad IISER.

b) Prihláška po kvalifikácii skúšky

Po kvalifikácii prijímacej skúšky je ďalším krokom predloženie návrhu výskumu, vašich akademických výsledkov, dosiahnutých výsledkov a správ o rozhodcovi príslušným inštitúciám. Návrh na to je dostupný online. Zložitou časťou je výskumný návrh – to nemusí’byť luxusný. To jednoducho musí byť ORIGINÁL, k veci a ľahko zrozumiteľné. Slúži im to ako meradlo pri posudzovaní toho, ako môžete myslieť si svoju cestu cez problém a ako dobre môžete expresné to. Viem, že je ťažké prísť s originálnym nápadom sami a rôzne ústavy tomu veria. Môj návrh je hovoriť s ľuďmi v teréne. Povedzte im svoje nápady a nechajte sa nimi nasmerovať ďalej. V závislosti od zvoleného inštitútu existujú lehoty na odoslanie tohto formulára žiadosti.

Ďalší krok čaká na verdikt. Dozviete sa, či ste sa dostali do užšieho výberu pre DBS v Bombaji ako prvý (asi o mesiac). Ostatné spolupracujúce inštitúcie vás budú kontaktovať e -mailom, ak ste boli vybratí prostredníctvom písomnej skúšky v rovnakom čase a budete sa na ne musieť osobitne prihlásiť podobným spôsobom.

(Keď píšem tento blogový príspevok, prešiel som iba rozhovorom s DBS. Rozhovor IISER Pune je v apríli a predpokladám, že o ňom tiež napíšem. Upraviť: Bol som aj na pohovore v IISER Trivandrum a NCBS)

c) Rozhovor:

Rozhovor s TIFR DBS sa uskutočnil v dňoch 3. až 7. marca. Nemal som čas sa na to poriadne pripraviť, keďže som mal v rovnakom čase skúšky na vysokej škole. Môj tip pre vás je úplne porozumieť vášmu návrhu vedeckého zápisu/výskumu, ako aj technikám a konceptom, ktoré s ním súvisia. Zistite tiež, čo chcete, svoje záujmy, prečo sa chcete venovať kariére vo výskume. Ak mám byť úprimný, ani v deň pohovoru som si nebol istý, ktoré konkrétne oblasti ma zaujímajú. Vedel som, že biológia je mojou vášňou a zdalo sa mi, že to stačí. Uistite sa, že ste si prečítali fakultu, otvorené laboratóriá a projekty, na ktorých pracujú. Obom stranám pomôže, keď si uvedomíte svoje preferencie. Je úplne v poriadku, ak nemáte žiadne predchádzajúce znalosti o problémoch, ktoré riešia.

Pokiaľ ide o skutočný pohovor – v prvý deň, je to len deň otvorených dverí, kde vám predstavia laboratóriá a poskytnú prehľad o živote v spoločnosti TIFR. Táto interakcia skutočne pomáha upokojiť vaše nervy. Opakujú skutočnosť, že pohovor nebude “grilovanie” navrhnuté tak, aby ste mali zo seba zlý pocit. V ideálnom prípade by to mal byť príjemný zážitok.

(Bočná poznámka: kampus je krásny)

Prvé kolo pohovoru je na druhý deň. Bol som dosť nervózny a musel som čakať 2 hodiny, kým som na rade, takže očakávania to ešte zhoršili. Panel pre rozhovor bol mimoriadne povzbudzujúci a rešpektujúci. Prvý rozhovor trval asi 10 minút s 2-3 profesormi v paneli. Takto rozhovor prebiehal:

Prof: Vidím, že ste absolvovali stáž v spoločnosti Monsanto. Čo ste sa tam naučili?

Ja: Hlavne o chove hmyzu, transformáciách rastlín a testoch PCR.

Prof: Ach! PCR. Dobre Ankita, chcem, aby si vzal túto značku a išiel na tabuľu. Ak začnete s 1 mikrogramom DNA a vykonáte 20 cyklov PCR, koľko DNA skončíte?

Ja: * Pokračuje v riešení * 1 x 2^20 mikro gramov.

Prof: Nerozumiem, koľko to je. Zakryte ho do niečoho, čo má základ ako 10.

Ja: Hmm, vezmem guľatinu na oboch stranách? *upokojuje ma a hovorí, že som na správnej ceste* *ponúkne mi, že mi dá hodnotu log 2 a ja jej hovorím, že to viem, ale presne v tom momente som zabudla. (VIEM! AKO MÔŽEM ZABUDNÚŤ.) Nerobí mi z toho zle a pomáha mi*

Prof: Dobre, povedzme, že ste zabudli vložiť reverzné priméry. Koľko DNA máte teraz?

Ja: Môžem to nakresliť a prísť na to?

Ja: *Nakreslí 3 cykly a ona ma uistí, že uvidím vzorec. Videl som to* Nakoniec som dostal asi 20 mikrogramov.

Prof: Správne. Teraz chcem, aby ste pre oba nakreslili grafy

Ja: * Dávam si načas, robím malé chyby, ale nakoniec sa dostanem k správnej odpovedi * (To je tu bod vzatia. Nezáleží na tom, či dostanete správnu odpoveď, ale o tom, AKO sa tam dostanete. . Ako funguje váš proces myslenia)

Druhý prof: *pýta sa ma niečo súvisiace s mojím návrhom výskumu *

Ja: *Odpovede* (hoci som nebol spokojný s mojou odpoveďou)

Oni: Ďakujem. Môžete odísť.

Odišiel som s pocitom porazený. Myslel som si, že som sa pomýlil a cítil som sa veľmi trápne. Zvyšok dňa a prvú polovicu nasledujúceho dňa som strávil objavovaním Bombaja a oddával sa nejakej maloobchodnej terapii, aby som sa rozptýlil. Výsledky mali byť známe po 12:00 na druhý deň. Pokračoval som v kontrole, ale výsledky stále neboli#8217t. Okolo 14:30 mi otec zavolal a priniesol informáciu, ktorá mi zhodila metaforické ponožky. Dostal som sa do druhého kola. Zo 150 mimoriadne ambicióznych študentov som bol jedným z 30, ktorí to zvládli.

Rýchlo som sa vrátil do svojej hotelovej izby a prečítal som si veci, na ktoré som nevedel odpovedať. Chcel som sa vrátiť a povedať im, “Hej! Dovoľte mi, aby som vám dokázal, že si zaslúžim byť tu! ”

Nie je veľa príprav, ktoré môžete urobiť. Buď pokojný a ver si. Niekedy, veci jednoducho fungujú.

Druhé kolo bolo o niečo dlhšie a v paneli bolo asi 5 profesorov. Prvých 5 minút bol náš rozhovor mimoriadne neformálny a cítil som sa dobre. Nebudem zachádzať do podrobností rozhovoru, ale otázky boli položené vo forme experimentov. Napríklad “Čo ak urobíte abc a ako výsledok dostanete xyz. Ako to interpretujete? ” Otázky sa nejasne točili okolo Kinetika, signálne mechanizmy a genetika Michelis Mentona. Neboli vôbec priamy. Aj tu mi pomáhali na každom kroku.

S pocitom extázy som odchádzal z pohovorovej miestnosti. Konečne som pochopil, čo tým mysleli, keď povedali, že táto skúsenosť bude stimulujúca a obohacujúca. Povedal som si, že aj keby ma nevyberú, odchádzam z Bombaja s pocitom spokojný.

V ten večer boli výsledky a zistil som, že nás vybrali 20!

Nasledujúci deň bolo jednorazové stretnutie s PI a členmi laboratória. Toto je dôležité, nie pre váš výber, ale pre to, aby ste svoje pochybnosti odstránili rozhovorom s ostatnými študentmi, aby ste mali jasný prehľad o tom, do čoho sa pustíte. Niektoré laboratóriá nám tiež umožňujú používať určité nástroje. Použil som a mikro-tome rozobrať myš a mozog#8217s! Po interakciách nám bolo dovolené odísť. Povedali nám, že o mesiac budeme vedieť, či budeme v hlavnom zozname alebo v zozname čakateľov. Stále čakám, kedy bude výsledok známy. Dúfajme, že sa mi to podarilo. (Upraviť: Zvládla som to!)

Mohol by som hovoriť o výbere medzi MSc alebo Int PhD, ale to je niečo, čo budete musieť zistiť sami. Neváhajte sa ma opýtať na čokoľvek, čo s tým súvisí.

Upraviť: Neusiloval som sa o prijatie na TIFR z rôznych dôvodov. Momentálne študujem na IBAB – Inštitúte bioinformatiky a aplikovanej biotechnológie v Bangalore.


Pri príprave džemu používame cukor. Prečo? (môžete to rozpracovať vo vedeckom jazyku) - Biológia

Ahoj! Unavila ma správa môjho mesačného rozpočtu v Exceli a nepáčilo sa mi to ani s inými nástrojmi na tvorbu rozpočtu, a tak som si vytvoril vlastný. Rád by som vedel, čo si myslíte!

Mám plány na integráciu do vašich bankových účtov, odosielanie žiadostí o platby na rozdelenie účtov/mesačné výdavky, mobilné aplikácie, kde si môžete odfotiť svoje nákupné potvrdenky a nechať ich automaticky prepísať, sledovať svoje investície a ponúkať rady na zvýšenie bohatstva.

Chýbajúce funkcie pre rozpočtové aplikácie

Váš príspevok bol odstránený, pretože tu nepovoľujeme prieskum trhu. Upozorňujeme, že propagácia alebo inzerovanie vašej aplikácie (alebo akéhokoľvek iného obsahu, ktorý vlastníte vy alebo ktokoľvek s vami spojeným) je porušením pravidla 2 a môže viesť k zákazu bez varovania.

Ospravedlnenia! Vždy si dávam záležať na prečítaní pravidiel subreddit's, ale ušiel mi bod marketingového prieskumu v pravidle 2

Zaujímalo by ma, aké funkcie vám chýbajú v iných aplikáciách na rozpočet?

Spoľahlivé spojenia (pri pohľade na vás Mincovňa).

Bolo by užitočné vložiť vývojový diagram z wiki do tohto subredditu?

Pravdepodobne pre opravných používateľov. Pre pokročilých používateľov asi nie.

Mohli by ste spresniť, čo rozumiete pod spoľahlivými spojeniami? Bankové spojenia? Prestane banková integračná mincovňa používať?

Ste spokojní s produktmi, ktoré na transakcie používajú služby ako Plaid, Yodlee, Salt Edge? Viem, že niektorí ľudia ich nemajú radi a radi im importujú výpisy z účtu.

V roku 19 som mal limit kreditnej karty 2 000 $ (Južná Afrika)

Keď ste požiadali o kartu, požiadali vás o vaše príjmy a výdavky. Z toho vidia, koľko vám zostáva. Môžete sa rozhodnúť zaplatiť celú sumu každý mesiac alebo len minimum (v podstate úrok a možno aj nejaké poplatky). Poskytnú vám limit CC, pri ktorom, ak kartu vyčerpáte, minimálna splátka bude stále v rámci vašich zostávajúcich peňazí každý mesiac, čo znamená, že vám poskytnú super vysoké limity.

Nemám o tom interné informácie, ale som Juhoafričan a toto som zažil. Moja rada je znížiť limit a nastaviť ho tak, aby každý mesiac splatil celú sumu. Potom správne zostavte rozpočet, aby ste sa presvedčili, že neutratíte príliš veľa.


Atribúty dobrej teórie

Teórie sú zjednodušené a často čiastočné vysvetlenia zložitej sociálnej reality. Ako také môžu existovať dobré vysvetlenia alebo slabé vysvetlenia a následne môžu existovať dobré teórie alebo slabé teórie. Ako môžeme hodnotiť „dobrotu“ danej teórie? Rôzni výskumníci navrhli rôzne kritériá, z ktorých dôležitejšie sú uvedené nižšie:

  • Logická konzistencia: Sú teoretické konštrukcie, tvrdenia, okrajové podmienky a predpoklady navzájom logicky konzistentné? Ak sú niektoré z týchto „stavebných kameňov“ teórie navzájom nekonzistentné (napr. Teória predpokladá racionalitu, ale niektoré konštrukcie predstavujú neracionálne koncepty), potom je teória chudobnou teóriou.
  • Vysvetľujúca sila: Nakoľko daná teória vysvetľuje (alebo predpovedá) realitu? Dobré teórie zjavne vysvetľujú cieľový jav lepšie ako konkurenčné teórie, čo sa často meria hodnotou vysvetlenou rozptylom (R-štvorec) v regresných rovniciach.
  • Falzifikovateľnosť: Britský filozof Karl Popper v štyridsiatych rokoch minulého storočia uviedol, že na to, aby boli teórie platné, musia byť falzifikovateľné. Falzifikovateľnosť zabezpečuje, že teória je potenciálne vyvrátiteľná, ak sa empirické údaje nezhodujú s teoretickými tvrdeniami, čo umožňuje ich empirické testovanie výskumníkmi. Inými slovami, teórie nemôžu byť teóriami, pokiaľ nemôžu byť empiricky testovateľné. Tautologické tvrdenia, ako napríklad „deň s vysokými teplotami je horúci deň“, nie je možné empiricky testovať, pretože horúci deň je definovaný (a meraný) ako deň s vysokými teplotami, a preto ich nemožno považovať za teoretický návrh. Falzifikovateľnosť vyžaduje prítomnosť konkurenčných vysvetlení, ktoré zaisťujú, že konštrukty sú primerane merateľné atď. Všimnite si však, že tvrdenie, že teória je falšovateľná, nie je to isté ako tvrdenie, že teória by mala byť falšovaná. Ak je teória skutočne sfalšovaná na základe empirických dôkazov, potom to bola na začiatok pravdepodobne zlá teória!
  • Šetrnosť: Parsimony skúma, ako veľmi sa fenomén vysvetľuje s počtom premenných. Tento koncept sa pripisuje anglickému logikovi zo 14. storočia otcovi Williamovi z Ockhamu (a preto sa mu hovorí „Ockhamova britva“ alebo „Occamova britva), ktorý uvádza, že spomedzi konkurenčných vysvetlení, ktoré dostatočne vysvetľujú pozorované dôkazy, je najjednoduchšia teória (tj taká, ktorá používa najmenší počet premenných alebo robí najmenej predpokladov) je najlepší. Vysvetlenie zložitého sociálneho javu je možné vždy zvýšiť pridávaním ďalších a ďalších konštruktov. Takýto prístup však narúša účel mať teóriu, ktorá má byť „zjednodušeným“ a zovšeobecniteľným vysvetlením reality. Opatrnosť sa vzťahuje na stupne voľnosti v danej teórii. Parsimonistické teórie majú vyšší stupeň voľnosti, čo im umožňuje jednoduchšie ich zovšeobecnenie na iné kontexty, nastavenia a populácie.

Rôzne typy snímačov

Nasleduje zoznam rôznych typov senzorov, ktoré sa bežne používajú v rôznych aplikáciách. Všetky tieto senzory sa používajú na meranie jednej z fyzikálnych vlastností, ako sú teplota, odpor, kapacita, vedenie, prenos tepla atď.

  1. Teplotný senzor
  2. Senzor priblíženia
  3. Akcelerometer
  4. IR senzor (infračervený senzor)
  5. Tlakový snímač
  6. Svetelný senzor
  7. Ultrazvukový senzor
  8. Senzor dymu, plynu a alkoholu
  9. Dotykový senzor
  10. Farebný senzor
  11. Senzor vlhkosti
  12. Snímač polohy
  13. Magnetický senzor (snímač Hallovho efektu)
  14. Mikrofón (zvukový senzor)
  15. Senzor náklonu
  16. Snímač prietoku a hladiny
  17. PIR senzor
  18. Dotykový senzor
  19. Senzor napätia a hmotnosti

V krátkosti uvidíme asi niekoľko z vyššie uvedených senzorov. Ďalšie informácie o senzoroch budú doplnené dodatočne. Zoznam projektov využívajúcich vyššie uvedené senzory je uvedený na konci stránky.

Teplotný senzor

Jedným z najbežnejších a najpopulárnejších snímačov je snímač teploty. Tepelný senzor, ako naznačuje názov, sníma teplotu, tj. Meria zmeny teploty.

Existujú rôzne typy teplotných snímačov, ako napríklad integrované obvody snímačov teploty (ako LM35, DS18B20), termistory, termočlánky, odporové teplotné zariadenia (RTD) a ďalšie.

Snímače teploty môžu byť analógové alebo digitálne. V analógovom teplotnom senzore zmeny teploty zodpovedajú zmenám jeho fyzických vlastností, ako je odpor alebo napätie. LM35 je klasický analógový snímač teploty.

Pri prechode na digitálny snímač teploty je výstupom diskrétna digitálna hodnota (zvyčajne niektoré číselné údaje po prevode analógovej hodnoty na digitálnu hodnotu). DS18B20 je jednoduchý digitálny snímač teploty.

Snímače teploty sa používajú všade ako počítače, mobilné telefóny, automobily, klimatizačné systémy, priemysel atď.

V tomto projekte je implementovaný jednoduchý projekt pomocou LM35 (Celsius Scale Temperature Sensor): SYSTÉM ŘÍZENÝ TEPLOTOU.

Senzory priblíženia

Senzor priblíženia je bezkontaktný snímač, ktorý zisťuje prítomnosť predmetu. Senzory priblíženia je možné implementovať rôznymi technikami, ako sú optické (ako infračervené alebo laserové), zvukové (ultrazvukové), magnetické (s Hallovým efektom), kapacitné atď.

Niektoré z aplikácií senzorov priblíženia sú mobilné telefóny, automobily (parkovacie senzory), priemyselné odvetvia (zarovnanie objektov), ​​blízkosť zeme v lietadlách atď.

V tomto projekte je implementovaný približovací senzor pri spätnom parkovaní: OBVOD SENZORA REVERZNÉHO PARKOVANIA.

Infračervený snímač (infračervený snímač)

IR senzory alebo infračervené senzory sú svetelné senzory, ktoré sa používajú v rôznych aplikáciách, ako je blízkosť a detekcia objektov. IR senzory sa používajú ako snímače vzdialenosti takmer vo všetkých mobilných telefónoch.

Existujú dva typy infračervených alebo IR senzorov: Transmisívny typ a Reflexný typ. V infračervenom senzore transmisívneho typu sú infračervený vysielač (zvyčajne infračervená dióda LED) a infračervený detektor (zvyčajne fotodióda) umiestnené oproti sebe, takže keď medzi nimi prechádza objekt, senzor detekuje predmet.

Ďalším typom IR senzora je reflexný IR senzor. V tomto sú vysielač a detektor umiestnené vedľa seba oproti objektu. Keď sa objekt dostane pred senzor, infračervené svetlo z infračerveného vysielača sa odrazí od objektu a je detekované infračerveným prijímačom, a teda senzor detekuje predmet.

Rôzne aplikácie, kde je implementovaný IR senzor, sú mobilné telefóny, roboty, priemyselné montáže, automobily atď.

Malý projekt, kde sa IR senzory používajú na zapnutie pouličného osvetlenia: ULIČNÉ SVETLÁ VYUŽÍVAJÚCE IR SENZORY.

Ultrazvukový senzor

Ultrazvukový senzor je bezkontaktné zariadenie, ktoré možno použiť na meranie vzdialenosti, ako aj rýchlosti objektu. Ultrazvukový senzor funguje na základe vlastností zvukových vĺn s frekvenciou vyššou ako je rozsah počuteľného človekom.

Pomocou času letu zvukovej vlny môže ultrazvukový senzor merať vzdialenosť objektu (podobne ako SONAR). Vlastnosť Dopplerovho posunu zvukovej vlny sa používa na meranie rýchlosti objektu.

Hľadáčik dosahu založený na Arduine je jednoduchý projekt využívajúci ultrazvukový senzor: PORTABLE ULTRASONIC RANGE METER.

Svetelný senzor

Svetelné senzory, niekedy známe aj ako fotosenzory, sú jedným z dôležitých senzorov. Jednoduchý svetelný senzor, ktorý je dnes k dispozícii, je svetelný rezistor alebo LDR. Vlastnosťou LDR je, že jeho odpor je nepriamo úmerný intenzite okolitého svetla, tj. Keď sa intenzita svetla zvyšuje, jeho odpor klesá a naopak.

Použitím obvodu LDR môžeme kalibrovať zmeny jeho odporu na meranie intenzity svetla. Existujú dva ďalšie svetelné senzory (alebo foto senzory), ktoré sa často používajú pri navrhovaní komplexných elektronických systémov. Sú to foto diódy a foto tranzistory. Toto všetko sú analógové senzory.

Existujú aj digitálne svetelné senzory ako BH1750, TSL2561 atď., Ktoré dokážu vypočítať intenzitu svetla a poskytnúť hodnotu digitálneho ekvivalentu.

Pozrite sa na tento jednoduchý projekt DETEKTOR SVETLA S POUŽITÍM LDR.

Senzory dymu a plynu

Jedným z veľmi užitočných senzorov v aplikáciách súvisiacich s bezpečnosťou sú senzory dymu a plynu. Takmer všetky kancelárie a priemyselné odvetvia sú vybavené niekoľkými detektormi dymu, ktoré zaznamenajú prípadný dym (v dôsledku požiaru) a spustí alarm.

Plynové snímače sú bežnejšie v laboratóriách, veľkých kuchyniach a priemysle. Môžu detekovať rôzne plyny ako LPG, propán, bután, metán (CH4) atď.

V dnešnej dobe sú vo väčšine domov ako bezpečnostné opatrenie nainštalované dymové senzory (ktoré často dokážu detekovať aj dym a plyn).

Séria senzorov „MQ“ je veľa lacných senzorov na detekciu CO, CO2, CH4, alkoholu, propánu, butánu, LPG atď. Tieto senzory môžete použiť na zostavenie vlastnej aplikácie senzora dymu.

Pozrite sa na tento ALARMOVÝ OBVOD SMOKE DETECTOR bez použitia Arduina.

Alkoholový senzor

Ako už názov napovedá, Alcohol Sensor detekuje alkohol. V prístrojoch na meranie dychu sa zvyčajne používajú senzory alkoholu, ktoré určujú, či je osoba opitá alebo nie. Príslušníci orgánov činných v trestnom konaní používajú alkohol testery na dolapenie vinníkov pod vplyvom alkoholu.

Dotykový senzor

Dotykovým senzorom neprikladáme veľký význam, ale stali sa neoddeliteľnou súčasťou nášho života. Či už to viete alebo nie, všetky zariadenia s dotykovou obrazovkou (mobilné telefóny, tablety, prenosné počítače atď.) Majú v sebe dotykové senzory. Ďalšou bežnou aplikáciou dotykového senzora sú trackpady v našich notebookoch.

Dotykové senzory, ako už názov napovedá, detegujú dotyk prsta alebo dotykového pera. Dotykové senzory sú často klasifikované na odporový a kapacitný. Takmer všetky moderné dotykové snímače sú kapacitných typov, pretože sú presnejšie a majú lepší pomer signálu k šumu.

Ak chcete vytvoriť aplikáciu s dotykovým snímačom, potom sú k dispozícii lacné moduly a pomocou týchto dotykových snímačov si môžete pomocou ARDUINO zostaviť OBVOD PREPÍNAČA DOTYKOVÉHO STMÍVANIA.

Farebný senzor

Farebný senzor je užitočné zariadenie pri vytváraní aplikácií na snímanie farieb v oblasti spracovania obrazu, identifikácie farieb, sledovania priemyselných predmetov atď. TCS3200 je jednoduchý farebný snímač, ktorý dokáže detekovať akúkoľvek farbu a vydať štvorcovú vlnu úmernú vlnovej dĺžke zistená farba.

Ak máte záujem o vytvorenie aplikácie Color Sensor, pozrite si tento projekt ARDUINO BASED COLOR DETECTOR.

Senzor vlhkosti

Ak vidíte Systémy monitorovania počasia, často poskytujú údaje o teplote a vlhkosti. Meranie vlhkosti je teda dôležitou úlohou v mnohých aplikáciách a senzory vlhkosti nám pomáhajú pri dosahovaní tohto cieľa.

Všetky snímače vlhkosti často merajú relatívnu vlhkosť (pomer obsahu vody vo vzduchu k maximálnemu potenciálu vzduchu zadržať vodu). Pretože relatívna vlhkosť závisí od teploty vzduchu, takmer všetky snímače vlhkosti dokážu merať aj teplotu.

Senzory vlhkosti sú rozdelené na kapacitné, odporové a tepelne vodivé. DHT11 a DHT22 sú dva z často používaných snímačov vlhkosti v komunite domácich majstrov (prvý je odporový typ, zatiaľ čo druhý je kapacitný).

Senzor náklonu

Senzory náklonu, ktoré sa často používajú na zisťovanie sklonu alebo orientácie, sú jedným z najjednoduchších a najlacnejších senzorov. Predtým sa snímače náklonu skladajú z Merkúra (a preto sa niekedy nazývajú prepínače Merkúr), ale väčšina moderných snímačov náklonu obsahuje valčekovú guľu.

Je tu implementovaný jednoduchý titulkový prepínač založený na Arduine pomocou senzora náklonu AKO VYROBIŤ SNÍMAČ naklonenia s ARDUINO?

V tomto článku sme videli, čo je senzor, aké sú klasifikácie senzorov a rôzne typy senzorov a ich praktické aplikácie. V budúcnosti tento článok aktualizujem o ďalšie senzory a ich aplikácie.


Fyzika Buzz

Aj keď je už pár teplých mesiacov, oficiálne je leto. Lahodný, vedecký spôsob, ako poraziť teplo? Výroba domácej zmrzliny.

(Tento článok sme odvtedy aktualizovali, aby obsahoval vedu, ktorá stojí za vegánskou zmrzlinou. Ak sa chcete dozvedieť viac o vede o zmrzline, pozrite si The Science of Ice Cream, Redux)

Obrazový kredit: St0rmz cez Flickr
Na adrese [email protected] je jednoduchý recept na domácu zmrzlinu. Ale aké mlieko by ste mali použiť na výrobu zmrzliny? A naozaj potrebujete zmrzlinový základ pred výrobou vychladiť? Prečo recepty na zmrzlinu vždy vyžadujú soľ na ľade?

Má mlieko, ktoré používate, rozdiel?

Väčšina receptov na zmrzlinu vyžaduje hustú smotanu, plnotučné mlieko alebo pol na pol. Záleží na tom, ak namiesto plnotučného mlieka použijete odtučnené mlieko? Áno.

V obchode s potravinami nájdete niekoľko rôznych druhov mlieka. Určujúcim rozdielom je množstvo tuku. Spomedzi ‘bežných’ druhov mlieka má najvyšší obsah tuku (3,25 %) plnotučné mlieko a odstredené mlieko takmer bez tuku. Pol na pol je zmes smotany a mlieka a najviac tuku má ťažká smotana na šľahanie. Cmar je zvyčajne nízkotučné mlieko s pridanou (úplne bezpečnou) bakteriálnou kultúrou. Takže ak to máte okolo seba, vy mohol použiť to ako náhradu. Chuť je celkom odlišná, ale existuje aj veľa receptov na cmarovú zmrzlinu.

Pri príprave zmrzliny umožňuje vyšší obsah tuku v mlieku lepšiu textúru hotového dezertu. Väčšina mlieka, ktoré kúpite v obchode s potravinami, je homogenizovaná, čo znamená, že molekuly tuku sú už rovnomerne rozložené s ostatnými tekutinami. Tuky a voda sa prirodzene nemiešajú hladko, zvyčajne sa chcú oddeliť. Homogenizované mlieko sa už o problém postaralo a molekuly tuku sú už bezpečne suspendované v zhlukoch medzi ostatnými tekutinami.

(A) Dva druhy kvapalín, ako je olej a ampérová voda (B) Tekutiny sa začnú miešať (C) Vytvára sa emulzia, ktorá umožňuje rovnomernú distribúciu ako molekuly oleja vo vode. Kredit na obrázok: Upravené z Wikipédie
Keď zmiešate zmrzlinový základ dohromady, tukové zhluky sa začnú rozpadávať. Pri miešaní tiež zavádzate vzduch a nedávno narušené zhluky tuku udržujú vzduchové vrecká na mieste. Keď sú vzduchové vrecká stabilnejšie, získate hladšiu zmrzlinu. Je to súčasť toho, prečo má nízkotučná/beztuková zmrzlina v obchode vo vašich ústach taký odlišný pocit ako drahá zmrzlina s vysokým obsahom tuku.

Môžete vynechať chladenie zmrzlinovej zmesi pred zmrazením?

To tiež súvisí s výrobou zmrzliny s lepšou textúrou. Pre krémovú, hladkú zmrzlinu chcete mať veľa malých, rovnomerne rozptýlených ľadových kryštálikov. Ak má základňu izbovú teplotu, než ju vložíte do zmrzlinového stroja, trvá dlho, kým zmrzlina zmrzne a získate veľké ľadové kryštály. Ak však zmrzlinový základ chladíte v chladničke tak, aby bol od začiatku chladný, rýchlo zamrzne a získate malé ľadové kryštáliky. Aj keď možno budete chcieť tento krok preskočiť a dostať sa k zmrzline čo najskôr, stojí za to si vychladnúť zmrzlinový základ skôr, ako to urobíte.

To je ďalší dôvod, prečo zmrzlina s tekutým dusíkom chutí tak skvele. Aby ste to urobili, zmiešajte bežný zmrzlinový základ a pridajte tekutý dusík. Zmrzlinu zmrazí neskutočne rýchlo, ale je možné základňu príliš zmraziť a skončiť s mierne chrumkavou zmrzlinou.

Výroba zmrzliny s tekutým dusíkom. Obrazový kredit: H. Michael Miley cez Flickr

Prečo toľko receptov volá po soli na ľade?

Ak robíte zmrzlinu pomocou kľukového stroja alebo vrecka, takmer každý recept vyžaduje ľadovú a kamennú soľ. Je to z rovnakého dôvodu, prečo chladné časti krajiny posypú soľ na mokré cesty, keď je blízko mrazu. Pridanie soli znižuje teplotu tuhnutia vody a na zimných cestách to znamená, že voda tak ľahko nezamrzne.

Pre našu zmrzlinu umožňuje, aby sa teplota zmesi okolo zmrzliny znížila. Pretože zmrzlina nie je len voda, musí byť pod 32 °F, aby zmrzla. Pri použití kľukového stroja na výrobu zmrzliny musíte často pridávať viac soli a ľadu, takže proces topenia ľadu môžete sledovať viackrát. (Je to ako pozerať sa, ako farba schne, len na konci je zmrzlina!)

Elektrický zmrzlinovač, ktorý otáča nádobu na tekutú zmrzlinu v zmesi ľadu a soli.
Obrazový kredit: Wikipedia
Mnoho receptov vyžaduje kamennú soľ (vrátane našej [email protected]), ale kamenná soľ nie je to isté ako kuchynská soľ. Kamenná soľ nie je spracovaná v takej miere ako kuchynská soľ a je oveľa masívnejšia. Obsahuje tiež veľa nečistôt, a preto sa nepoužíva na jedenie. Mohli by ste použiť kuchynskú soľ na zníženie teploty topenia ľadu? Samozrejme. Ale je tu aj ďalší dôvod, prečo používať kamennú soľ: je zvyčajne lacnejšia.


Takže nabudúce, keď pôjdete robiť domácu zmrzlinu, dúfajme, že budete mať predstavu o tom, čo môžete vymeniť a aké kroky by ste skutočne mali dodržiavať.


12 odpovedí 12

Môžete povedať aplikácii Acrobat Reader, aby súbor vytlačila (ako už tu niekto spomenul) pomocou slovesa „vytlačiť“. Potom budete musieť program Acrobat Reader zavrieť aj programovo:

Tým sa otvorí aplikácia Acrobat Reader, oznámi sa jej odoslanie súboru PDF na predvolenú tlačiareň a po troch sekundách sa aplikácia Acrobat vypne.

Ak ste ochotní dodávať s vašou aplikáciou ďalšie produkty, môžete použiť GhostScript (bezplatný) alebo tlačiareň PDF s príkazovým riadkom, ako napríklad http://www.commandlinepdf.com/ (komerčná).

Poznámka: vzorový kód otvorí súbor PDF aktuálna aplikácia registrovaná na tlač PDF, čo je Adobe Acrobat Reader na počítačoch väčšiny ľudí. Je však možné, že používajú iný prehliadač PDF, napríklad Foxit (http://www.foxitsoftware.com/pdf/reader/). Ukážkový kód by však mal stále fungovať.

Pridanie novej odpovede na túto otázku, pretože otázka tlače súborov PDF v súbore .net existuje už nejaký čas a väčšina odpovedí je staršia ako knižnica Google Pdfium, ktorá má teraz obálku .net. Pre mňa som tento problém skúmal sám a stále som prichádzal naprázdno, pokúšal som sa robiť premyslené riešenia, ako je vytváranie Acrobatu alebo iných čítačiek PDF, alebo som narazil na komerčné knižnice, ktoré sú drahé a nemajú veľmi kompatibilné licenčné podmienky. Knižnica Google Pdfium a obálka PdfiumViewer .net sú však Open Source, takže sú skvelým riešením pre mnoho vývojárov, vrátane mňa. PdfiumViewer je chránený licenciou Apache 2.0.

Balíček NuGet môžete získať tu:

a zdrojový kód nájdete tu:

Tu je jednoduchý kód, ktorý v tichosti vytlačí ľubovoľný počet kópií súboru PDF z názvu súboru. Môžete načítať súbory PDF aj zo streamu (takto to bežne robíme) a môžete to ľahko zistiť pri pohľade na kód alebo príklady. K dispozícii je tiež zobrazenie súboru WinForm PDF, takže môžete súbory PDF tiež vykresliť do zobrazenia alebo v nich urobiť ukážku pred tlačou. Pre nás som jednoducho potreboval spôsob, ako potichu vytlačiť súbor PDF na konkrétnu tlačiareň na požiadanie.


Obsah

V opustenom hoteli vo veľkom meste prejde policajná jednotka k Trinity, ktorá ich premôže svojimi nadľudskými schopnosťami. Uteká, prenasledovaná políciou a skupinou vhodných agentov schopných podobných nadľudských činov. Zdvihne zvoniaci verejný telefón a zmizne tesne predtým, ako agent vrazí kamiónom do búdky.

Počítačový programátor Thomas Anderson, známy svojim hackerským prezývkou „Neo“, si láme hlavu z opakovaných online stretnutí s frázou „Matrix“. Trinity ho kontaktuje a povie mu, že muž menom Morpheus má odpovede, ktoré hľadá. Tím agentov a polície pod vedením agenta Smitha prichádza na Neo pracovisko, aby ho hľadal. Napriek tomu, že sa Morpheus pokúša viesť Neo do bezpečia prostredníctvom telefónu, Neo je zajatý a prinútený pomôcť agentom nájsť Morpheusa, ktorého považujú za teroristu. Neo sa prebúdza zo svojho zdanlivého sna a nenechá sa odradiť Trinity, aby sa stretol s Morpheusom.

Morpheus ponúka Neovi na výber medzi dvoma tabletkami červenou, aby odhalil pravdu o Matrixe, a modrou, ktorá ho vráti do jeho bývalého života. Neo prehltne červenú pilulku, jeho realita sa rozpadne a prebudí sa nahý v lusku naplnenom tekutinami medzi nespočetnými ďalšími ľuďmi, ktorí sú pripútaní k prepracovanému elektrickému systému. Je nájdený a privedený na palubu Morpheusovej lietajúcej lode Nabuchodonozor.

Keď sa Neo zotavuje z celoživotnej fyzickej nečinnosti v kapsule, Morpheus vysvetľuje ich situáciu: na začiatku 21. storočia vypukla vojna medzi ľudstvom a inteligentnými strojmi. Potom, čo ľudia zablokovali prístup strojov k slnečnej energii, stroje reagovali zajatím ľudí a zberom ich bioelektrickej energie, pričom udržali svoju myseľ upokojenú v Matrixe, zdieľanej simulovanej realite modelovanej podľa sveta, akým bol v roku 1999. Stroje vyhrali vojny a podzemné mesto Sion je posledným útočiskom slobodných ľudí. Morpheus a jeho posádka sú skupinou rebelov, ktorí sa nabúrali do Matrixu, aby „odpojili“ zotročených ľudí a naverbovali ich, aby pochopili simulovanú povahu Matrixu a umožnili im ohýbať fyzikálne zákony. Morpheus varuje Neo, že smrť v Matrixe zabíja fyzické telo a agenti sú vnímavé počítačové programy, ktoré eliminujú hrozby pre systém, zatiaľ čo stroje s názvom Sentinels likvidujú rebelov v skutočnom svete. Neoova schopnosť počas virtuálneho školenia potvrdzuje Morfeovu vieru, že Neo je „Ten“, človek prorokovaný za oslobodenie ľudstva.

Skupina vstupuje do Matrixu, aby navštívila Oracle, proroka, ktorý predpovedal, že Ten jeden vyjde. Navrhne Neovi, že nie je Ten a varuje, že si bude musieť vybrať medzi Morfeovým životom a svojim životom. Predtým, ako môžu opustiť Matrix, agenti a polícia prepadnú skupinu, ktorú upozornil Cypher, nespokojný člen posádky, ktorý zradil Morphea výmenou za pohodlný život v Matrixe. Morpheus je zajatý, zatiaľ čo zvyšok posádky uniká agentom. Cypher opúšťa Matrix a zavraždil niekoľko členov posádky, pretože ležali bezbranní. Skôr ako stihne zabiť Nea a Trinity, Cyphera zabije Tank, člen posádky, ktorého iba priviedol do bezvedomia.

Agenti vypočúvajú Morphea v snahe naučiť sa jeho prístupové kódy k sálovému počítaču v Sione. Tank navrhuje zabiť Morphea, aby tomu zabránil, ale Neo sa rozhodne vrátiť do Matrixu, aby ho zachránil, pretože Oracle prorokoval, že Trinity trvá na tom, že ho bude sprevádzať. Pri záchrane Morphea získava Neo dôveru vo svoje schopnosti a predvádza výkony porovnateľné s Agentmi. Morpheus a Trinity opúšťajú Matrix, ale Smith prepadne a zdanlivo zabije Nea, než môže uniknúť. Ako skupina Sentinelov útočí na Nabuchodonozor, Trinity vyznáva lásku k Neovi a odhaľuje, že jej Oracle povedal, že sa do toho jedného zamiluje. Prebúdza sa s novoobjavenými schopnosťami vnímať a ovládať Matrix. Porazí Smitha a opustí Matrix práve vtedy, keď elektromagnetický impulz lode vyradí Sentinely.

Späť v Matrixe Neo zatelefonuje a sľúbi strojom, že ich väzňom ukáže „svet, kde je všetko možné“. Zavesí a odletí preč.

    ako Neo: Počítačový programátor, narodený Thomas A. Anderson, ktorý tajne funguje ako hacker s názvom Neo. Reeves opísal svoju postavu ako niekoho, kto cítil, že niečo nie je v poriadku, a hľadal Morphea a pravdu, aby sa oslobodil. [16]Will Smith odmietol rolu Nea, ktorú mal urobiť Divoký divoký západ, kvôli skepticizmu ohľadom ambicióznych špeciálnych efektov bullet time vo filme. [17] Neskôr uviedol, že v tom čase „nebol dostatočne zrelý ako herec“ [17] a že keby dostal rolu, „pokazil by to“. [18][19]Nicolas Cage tiež odmietol túto časť kvôli „rodinným povinnostiam“. [20] Warner Bros hľadali pre túto rolu Brada Pitta alebo Vala Kilmera. Keď obaja odmietli, štúdio tlačilo na Reevesa, ktorý získal rolu nad Johnnym Deppom, prvou voľbou Wachowských. [21]
    ako Morpheus: Človek oslobodený od Matrixu a kapitán Nabuchodonozor. Fishburne uviedol, že keď si prečítal scenár, nechápal, prečo to iným ľuďom pripadá mätúce. Mal však pochybnosti, či bude film niekedy natočený, pretože bol „taký chytrý“. [16] Wachowskí nariadili Fishburnovi, aby založil svoje vystúpenie na postave Morfea v diele Neila Gaimana. Sandman komiksy. [22] Gary Oldman, Samuel L.Jackson a Val Kilmer boli tiež zvažovaní pre túto časť. [21] Napriek rozšíreným fámam bola Seanovi Connerymu ponúknutá rola architekta v pokračovaniach, nie Morpheus. [23]
    ako Trinity: Človek oslobodený Morpheusom, členom posádky Nabuchodonozor, a neskôr Neov romantický záujem. Po prečítaní scenára Moss uviedla, že najskôr neverila, že by mala robiť extrémne akrobatické akcie, ako sú popísané v scenári. Tiež pochybovala, ako sa Wachowskí dostanú k réžii filmu s tak veľkým rozpočtom, ale po tom, čo s nimi strávila hodinu prechádzaním príbehu, pochopila, prečo im niektorí ľudia dôverujú. [16] Moss spomenula, že počas castingu podstúpila trojhodinový fyzický test, takže vedela, čo môže nasledovať. [24] Vďaka tejto úlohe sa stal Moss, ktorý neskôr povedal: "Predtým som nemal žiadnu kariéru. Žiadnu." [25]Janet Jackson bola pôvodne oslovená pre túto rolu, ale konflikty v plánovaní jej zabránili prijať ju. [26] [27] V rozhovore uviedla, že odmietnuť túto úlohu bolo pre ňu ťažké, a tak neskôr odkázala Matrix v medzihrách 'Intro' a 'Outro' na jej desiatom štúdiovom albume Disciplína. [28]
    ako Agent Smith: Vnímavý „agentský“ program Matrixu, ktorého účelom je zničiť Sion a zabrániť ľuďom dostať sa z Matrixu. Na rozdiel od iných agentov má ambície oslobodiť sa od svojich povinností. Weaving uviedol, že postavu bolo zábavné hrať, pretože ho to bavilo. Vyvinul neutrálny prízvuk, ale s konkrétnejšou povahou úlohy. Chcel, aby Smith neznel ani roboticky, ani ľudsky, a tiež povedal, že hlasy Wachowských ovplyvnili jeho hlas vo filme. Keď sa začalo natáčanie, Weaving spomenul, že je nadšený, že môže byť súčasťou niečoho, čo ho predĺži. [29] Jean Reno bola ponúknutá úloha, ale odmietla, pretože sa nechcela presťahovať do Austrálie kvôli produkcii. [30]
    ako Cypher: Ďalší človek oslobodený Morpheom a členom posádky Nabuchodonozor, ale ten, kto ľutuje, že si vzal červenú pilulku a chce sa vrátiť do Matrixu, neskôr zradí rebelov agentovi Smithovi. Pantoliano predtým, ako sa objavil, spolupracoval s Wachowskými Matrix, kde si zahral vo svojom filme z roku 1996 Viazané.
    as Tank: „Prevádzkovateľ“ tanku Nabuchodonozor a Dozerov brat sú obaja „prírodní“ (na rozdiel od chovaných) ľudí narodených mimo Matrixu.
    ako Dozer: Pilot of Nabuchodonozor. Je Tankovým bratom a ako on sa narodil mimo Matrixu.
    ako Apoc: Oslobodený človek a člen posádky na Nabuchodonozor.
    as Mouse: Oslobodený človek a programátor na Nabuchodonozor.
    ako The Oracle: Prorok, ktorý stále sídli v Matrixe a pomáha oslobodeným ľuďom svojou predvídavosťou a múdrosťou.
    ako Switch: Človek, ktorého oslobodil Morpheus a člen posádky Nabuchodonozor.
    ako Agent Brown: Jeden z dvoch vnímavých programov „Agent“ v Matrixe, ktorí spolupracujú s agentom Smithom na zničení Sionu a zabránení ľuďom uniknúť zo systému.
    ako agent Jones: Jeden z dvoch vnímajúcich „agentských“ programov v Matrixe, ktorí spolupracujú s agentom Smithom na zničení Sionu a zabránení úniku ľudí zo systému.
    ako DuJour: Odkaz na Bieleho králika v Alice's Adventures in Wonderland.

Vývoj Upraviť

V roku 1994 Wachowskí predstavili scenár filmu Vrahovia do Warner Bros. Keď si Lorenzo di Bonaventura, vtedajší prezident produkcie spoločnosti, prečítal scenár, rozhodol sa kúpiť práva naň a pridal ďalšie dva obrázky, Viazané a Matrix, v zmluve. Prvý film, ktorý režírovali Wachowskí, Viazaný, potom sa stal kritickým úspechom. S využitím tejto hybnej sily neskôr požiadali o réžiu Matrix. [31]

V roku 1996 Wachowski ponúkli rolu Nea Willovi Smithovi. Smith na svojom kanáli YouTube vysvetlil, že ide o to, aby bol Neo, zatiaľ čo Morpheusa si mal zahrať Val Kilmer. Neskôr vysvetlil, že tomuto konceptu celkom nerozumel a rolu odmietol, aby namiesto toho filmoval Divoký divoký západ.

K projektu sa čoskoro pridal aj producent Joel Silver. Napriek tomu, že projekt mal kľúčových priaznivcov, vrátane Silvera a Di Bonaventuru, na ovplyvnenie spoločnosti, Matrix bola pre Warner Bros. stále obrovská investícia, ktorá musela investovať 60 miliónov dolárov na vytvorenie filmu s filozofickými témami a ťažkými špeciálnymi efektmi. [31] Wachowskí preto najali podzemných komiksových výtvarníkov Geofa Darrowa a Steva Skroceho, aby pre celý film nakreslili 600-stranový storyboard rozstreľovaný po jednotlivých záberoch. [32] Storyboard si nakoniec vyslúžil súhlas štúdia a bolo rozhodnuté natáčať v Austrálii, aby sa čo najlepšie využil rozpočet. [31] Čoskoro, Matrix sa stala koprodukciou Warner Bros. a Village Roadshow Pictures. [33] Podľa strihača Zacha Staenberga na DVD audiokomentárovej stope produkčný tím poslal zostrih prvých minút filmu (s akčným stretnutím Trinity s políciou a agentmi) Warner Executives a zabezpečil Warnerovu „úplnú podporu filmu“ od tej doby. [34]

Predprodukčná úprava

Herci museli byť schopní porozumieť a vysvetliť Matrix. [31] Francúzsky filozof Jean Baudrillard Simulacra a simulácia bolo povinné čítanie pre väčšinu hlavných hercov a štábu. [35] Začiatkom roku 1997 dali Wachowskí Reevesovi prečítať Simulacra a simulácia, Kevin Kelly Mimo kontroly: Nová biológia strojov, sociálnych systémov a ekonomický svet, a myšlienky Dylana Evansa o evolučnej psychológii ešte predtým, ako otvorili scenár, [16] a nakoniec dokázal vysvetliť všetky zahrnuté filozofické nuansy. [31] Moss poznamenala, že mala s týmto procesom problémy. [16]

Režiséri boli dlho obdivovateľmi hongkongskej akčnej kinematografie, a preto sa rozhodli najať čínskeho bojového umenia choreografa a filmového režiséra Yuena Woo-pinga, aby pracoval na bojových scénach. Aby sa herci pripravili na drôtené fu, museli niekoľko mesiacov tvrdo trénovať. [31] Wachowskí si najskôr naplánovali štyri mesiace tréningu, počnúc októbrom 1997. [36] Yuen bol optimistický, ale potom sa začal znepokojovať, keď si uvedomil, akí sú herci neschopní. [24]

Yuen nechal rozvinúť svoj telesný štýl a potom pracoval so silami každého herca. Stavil na Reevesovej pracovitosti, Fishburnovej odolnosti, Weavingovej precíznosti a Mossovej ženskej grácii. [24] Yuen navrhol Mossove pohyby tak, aby vyhovovali jej obratnosti a ľahkosti. [37] Pred predprodukciou podstúpil Reeves dvojúrovňovú fúziu krčnej chrbtice v dôsledku kompresie miechy z herniovaného kotúča („ráno som padal do sprchy“). [38] V čase predprodukcie sa ešte zotavoval, ale trval na tréningu, a tak ho Yuen nechal cvičiť údery a ľahšie pohyby. Reeves tvrdo trénoval a dokonca si vyžiadal tréning aj v dňoch voľna. Operácia ho však stále znemožnila kopať dva zo štyroch mesiacov tréningu. Výsledkom bolo, že Reeves vo filme veľa nekopal. [24] Tkáč musel podstúpiť operáciu bedrového kĺbu potom, čo si počas tréningového procesu utrpel zranenie. [31]

Filmová úprava

Všetky scény okrem niekoľkých boli natočené v Fox Studios v Sydney a v samotnom meste, aj keď rozpoznateľné orientačné body neboli zahrnuté, aby sa zachoval dojem generického amerického mesta. Natáčanie pomohlo založiť Nový Južný Wales ako hlavné centrum filmovej produkcie. [39] Natáčanie sa začalo v marci 1998 a v auguste 1998 trvalo principiálne fotografovanie 118 dní. [40]

Kvôli zraneniu krku Reevesa museli niektoré z akčných scén odložiť na iný termín, aby počkali na jeho úplné uzdravenie. Výsledkom bolo, že nakrúcanie začalo scénami, ktoré si nevyžadovali veľkú fyzickú námahu, [41] napríklad scéna v kancelárii Thomasa Andersona, vyšetrovňa [29] alebo jazda autom, v ktorom sa Neo vyberie pozrieť sa na Orákulum. [42] Miesta týchto scén zahŕňali fontánu Martina Place v Sydney, na polceste medzi ňou a priľahlou koloniálnou budovou a samotnú koloniálnu budovu. [43] Počas scény odohrávajúcej sa na streche vládnej budovy tím nakrútil extra záznam Neo uhýbajúcich sa guľkám pre prípad, že by proces bullet time nefungoval. Scéna s bojom typu guľka bola natočená na streche budovy spoločnosti Symantec Corporation na ulici Kent Street, oproti ulici Sussex. [44]

Moss predviedla zábery s Trinity na začiatku filmu a všetky kúsky drôtu samy. [37] Strešná scéna, ktorú Trinity používa na útek pred agentom Brownom na začiatku filmu, zostala z produkcie Temné mesto, čo vyvolalo komentáre kvôli tematickej podobnosti filmov. [45] Počas skúšky lobby scény, v ktorej Trinity beží po stene, si Moss poranila nohu a v konečnom dôsledku nebola schopná natočiť výstrel na jeden záber. Vyhlásila, že bola v tom čase pod veľkým tlakom a bola zničená, keď si uvedomila, že to nezvládne. [46]

Dojo set bol postavený dostatočne dlho pred samotným natáčaním. Pri nakrúcaní týchto akčných sekvencií došlo k výraznému fyzickému kontaktu medzi hercami a získavali im modriny. Reevesovo zranenie a jeho nedostatočné školenie s drôtmi pred natáčaním znamenalo, že nebol schopný uspokojivo vykonávať trojité kopy a bol frustrovaný sám sebou, čo spôsobilo odloženie scény. Scéna bola úspešne natočená o niekoľko dní neskôr, pričom Reeves použil iba tri zábery. Yuen zmenil choreografiu a prinútil hercov, aby v poslednej sekvencii scény vytiahli údery, čím vytvorili tréningový pocit. [47]

Filmári pôvodne plánovali natočiť scénu metra v skutočnej stanici metra, ale zložitosť boja a súvisiace práce s drôtom si vyžiadali natočenie scény na scéne. Súprava bola postavená okolo existujúceho skladu vlakov, ktorý mal skutočné koľaje. Pri natáčaní scény, keď Neo narazil Smitha do stropu, Chad Stahelski, Reevesov kaskadérsky dvojník, utrpel niekoľko zranení vrátane zlomených rebier, kolien a vykĺbeného ramena. Ďalší kaskadér zranil hydraulický sťahovák pri výstrele, pri ktorom Neo narazil do búdky. [48] ​​Kancelárska budova, v ktorej Smith vypočúval Morphea, bola veľká sada a vonkajší pohľad zvnútra budovy bol veľkú, trojposchodovú vysokú cykloramu. Helikoptéra bola plnohodnotná ľahká maketa zavesená na drôtenom lane ovládanom naklápacím mechanizmom namontovaným na strešných nosníkoch štúdia. Vrtuľník mal na boku namontovaný skutočný minigun, ktorý bol nastavený na polovičnú rýchlosť streľby (3000 rán za minútu). [49]

Aby sa pripravil na scénu, v ktorej sa Neo prebúdza v lusku, schudol 15 kíl a oholil si celé telo, aby Neo získal vychudnutý vzhľad. Scéna, v ktorej Neo spadol do kanalizácie, ukončila hlavné fotografovanie. [40] Podľa Umenie matice, z konečného zostrihu filmu bola vynechaná najmenej jedna sfilmovaná scéna a množstvo krátkych akčných kúskov. [50]

Zvukové efekty a hudba Upraviť

Za vytvorenie zvukových efektov pre film bol zodpovedný Dane A. Davis. Zvukové efekty bojovej scény, ako sú zvuky bičovania úderov, boli vytvorené pomocou tenkých kovových tyčí a ich nahrávaním a následnou úpravou zvukov. Zvuk kapsuly obsahujúcej zatváranie ľudského tela si vyžiadal dokopy takmer päťdesiat zvukov. [51]

Skóre filmu zložil Don Davis. [52] [53] Poznamenal, že zrkadlá sa vo filme často objavujú: v Morpheových okuliaroch sú vidieť odrazy modrej a červenej pilulky. odrazy sa deformujú pri ohýbaní lyžice odraz vrtuľníka je viditeľný, keď sa blíži k mrakodrapu. Davis sa na túto tému úvah zameral pri tvorbe svojej partitúry, striedaní sekcií orchestra a pokuse o začlenenie kontrapunktických myšlienok. Davisova partitúra kombinuje orchestrálne, zborové a syntetizátorové prvky, rovnováha medzi týmito prvkami sa líši v závislosti od toho, či sú ľudia alebo stroje dominantným predmetom danej scény. [54] Okrem Davisovho skóre, Matrix soundtrack obsahuje aj hudbu od takých skupín ako Rammstein, Rob Dougan, Rage Against the Machine, Propellerheads, Ministry, Lunatic Calm, Deftones, Monster Magnet, The Prodigy, Rob Zombie, Meat Beat Manifesto a Marilyn Manson. [55] [56] [57]

Úprava dizajnu

Vo filme je kód, ktorý tvorí samotný Matrix, často reprezentovaný ako nadol plynúce zelené znaky. Tento kód používa vlastné písmo navrhnuté Simonom Whiteleyom [33], ktoré obsahuje zrkadlové obrázky znakov kany polovičnej šírky a západo latinských písmen a arabských číslic. [58] V rozhovore pre CNET z roku 2017 pripísal dizajn svojej manželke, ktorá je z Japonska, a dodal: „Rád by som všetkým povedal, že kód Matrixu je vyrobený z japonských receptov na sushi“. [59] „Zelená farba odráža zelený odtieň, ktorý sa bežne používa na raných monochromatických počítačových monitoroch“. [60] Lynne Cartwright, supervízor vizuálnych efektov v Animal Logic, dohliadala na vytvorenie úvodnej titulnej sekvencie filmu, ako aj na celkový vzhľad kódu Matrix v celom filme, v spolupráci s Lindsay Fleay a Justenom Marshallom. [33] Zobrazenie pripomína úvodné titulky japonského kyberpunkového filmu z roku 1995, Duch v škrupine, ktorý mal silný vplyv na Matrix séria. Bol použitý aj v nasledujúcich filmoch, na súvisiacich webových stránkach a v hre Matrix: Cesta Neo, a jeho rozbaľovací efekt sa prejavuje v dizajne niektorých plagátov pre súbor Matrix séria. Kód získal Cenu vicemajstra v roku 1999 Cenu Jesseho Garsona za typografiu vo filme alebo za úvodnú úverovú sekvenciu. [33]

Matrix Produkčný dizajnér Owen Paterson použil metódy na rozlíšenie „skutočného sveta“ a Matrixu všadeprítomným spôsobom. Produkčný dizajnérsky tím vo všeobecnosti uprednostňoval výraznú zelenú farbu kódu Matrix v scénach zasadených v rámci simulácie, zatiaľ čo pri scénach odohrávajúcich sa v „reálnom svete“ sa kladie dôraz na modrú farbu. Sady scén Matrixu boli navyše o niečo viac rozpadnuté, monolitické a podobné mriežke, aby vyjadrili chladnú, logickú a umelú povahu tohto prostredia. Pre „skutočný svet“ boli vlasy hercov menej upravené, ich oblečenie malo viac textilného obsahu a kameramani používali dlhšie šošovky na zjemnenie pozadia a zvýraznenie hercov. [58]

The Nabuchodonozor bol navrhnutý tak, aby mal opravený vzhľad, namiesto čistých, studených a sterilných interiérových súprav vesmírnych lodí používaných pri produkciách, ako sú Star Trek. Drôty boli zviditeľnené, aby ukázali funkčné vnútorné vybavenie lode, a každá kompozícia bola starostlivo navrhnutá tak, aby loď vyjadrila ako „manželstvo medzi človekom a strojom“. [61] Pre scénu, keď sa Neo prebudí v module pripojenom k ​​Matrixu, modul bol skonštruovaný tak, aby vyzeral špinavý, použitý a zlovestný. Počas testovania dýchacieho mechanizmu v kapsule utrpel tester podchladenie za menej ako osem minút, takže bolo potrebné kapsulu zahriať. [40]

Kostýmová výtvarníčka Kym Barrett povedala, že postavy a ich prostredie definovala ich kostýmom. [62] Napríklad Reevesov kancelársky kostým bol navrhnutý pre Thomasa Andersona tak, aby pôsobil nepohodlne, strapato a nepatrične. [41] Barrett niekedy používal tri druhy látok na každý kostým a tiež musel brať do úvahy praktickosť herectva. Herci potrebovali vo svojom kostýme predvádzať akcie bojových umení, visieť hore nohami bez toho, aby si ľudia pozreli svoje oblečenie, a aby dokázali pracovať s drôtmi, pripútaní k postrojom. [62] V prípade Trinity Barrett experimentoval s tým, ako každá tkanina absorbuje a odráža rôzne druhy svetla, a nakoniec sa mu podarilo podľa kostýmu prispôsobiť kostým Trinity ortuťovej a olejovej úprave. [37] Pre agentov bol ich kostým navrhnutý tak, aby vytvoril tajnú službu, skrytý vzhľad, pripomínajúci film JFK a klasickí muži v čiernom. [29]

Slnečné okuliare, ktoré sú základom estetiky filmu, boli pre film objednané dizajnérom Richardom Walkerom od výrobcu slnečných okuliarov Blinde Design. [63]

Vizuálne efekty Upraviť

Pokiaľ ide o umeleckú inšpiráciu pre bullet time, pripísal by som Otomovi Katsuhirovi, ktorý je spoluautorom a režisérom Akira, čo mi spolu s režisérom Michelom Gondrym definitívne vyrazilo dych. Jeho hudobné videá experimentovali s iným typom techniky nazývanej morfing pohľadu a bola to len časť začiatku objavovania kreatívnych prístupov k používaniu fotoaparátov na špeciálne efekty. Naša technika bola výrazne odlišná, pretože sme ju postavili tak, aby sa pohybovala okolo objektov, ktoré samy osebe boli v pohybe, a tiež sme boli schopní vytvoriť spomalené udalosti, po ktorých sa mohli pohybovať „virtuálne kamery“ – namiesto statickej akcie v Gondryho hudobných videách s obmedzeným kamera sa pohybuje.

Film je známy propagáciou vizuálneho efektu [65] známeho ako „bullet time“, ktorý umožňuje spomalenému záberu postupovať, pričom sa zdá, že sa kamera pohybuje scénou normálnou rýchlosťou. [66] Čas odrážky bol opísaný ako „vizuálna analógia privilegovaných momentov vedomia v rámci Matice“, [67] a v celom filme sa tento efekt používa na ilustráciu toho, ako postavy vykonávajú kontrolu nad časom a priestorom. [68] Wachowskí si najskôr predstavili akčnú sekvenciu, ktorá spomalila čas, zatiaľ čo sa kamera rýchlo otáčala okolo subjektov, a navrhli efekt vo svojom scenári k filmu. Keď John Gaeta prečítal scenár, prihovoril sa producentovi efektov na Mass.Illusion, aby ho nechal pracovať na projekte, a vytvoril prototyp, ktorý viedol k tomu, že sa stal supervízorom vizuálnych efektov filmu. [69]

Metóda použitá na vytváranie týchto efektov zahŕňala technicky rozšírenú verziu starej umeleckej fotografickej techniky známej ako fotografia s časovým rezom, v ktorej je okolo objektu umiestnená a súčasne spustená sústava kamier. Každá kamera nasníma statický obrázok, pričom do videosekvencie prispeje jedným rámčekom, čo vytvára efekt „pohybu virtuálnej kamery“, ilúziu pohľadu pohybujúceho sa okolo objektu, ktorý sa zdá byť zmrazený v čase. [66]

Efekt bullet time je podobný, ale o niečo komplikovanejší a zahŕňa časový pohyb, takže scéna postupuje pomalým a premenlivým pohybom, než aby pôsobila úplne zmrazene. [64] [69] Polohy a expozície kamier boli predbežne vizualizované pomocou 3D simulácie.Namiesto súčasného spustenia kamier spustil tím vizuálnych efektov kamery zlomky sekundy po sebe, takže každá kamera mohla zachytiť priebeh akcie, čím sa vytvoril super spomalený efekt. [66] Keď boli snímky spojené, výsledné spomalené efekty dosiahli frekvenciu snímok 12 000 za sekundu, na rozdiel od bežných 24 snímok za sekundu filmu. [31] Štandardné filmové kamery boli umiestnené na konce poľa, aby zachytili akciu normálnou rýchlosťou pred a po. Keďže kamery vo väčšine sekvencií objekt takmer úplne obiehajú, na zostrih kamier, ktoré sa objavili v pozadí na druhej strane, sa použila počítačová technológia. [66] Na vytvorenie pozadí si Gaeta najal Georga Borshukova, ktorý vytvoril 3D modely založené na geometrii budov a ako textúru použil fotografie samotných budov.

Fotorealistické prostredie vygenerované touto metódou bolo začlenené do časovej scény odrážky [69] a algoritmy založené na optickom toku sa použili na interpoláciu medzi statickými obrázkami, aby sa vytvoril plynulý dynamický pohyb [70] [71] počítačom generovaný Sklíčka „zaviesť“ a „vyniesť“ boli vložené medzi snímky postupne, aby sa získala ilúzia obiehania scény. [72] Spoločnosť Manex Visual Effects použila klastrovú farmu s operačným systémom podobným unixu FreeBSD na vykreslenie mnohých vizuálnych efektov filmu. [73] [74]

Manex si poradil aj s efektmi tvorov, ako sú Sentinely a stroje v scénach skutočného sveta Animal Logic vytvoril chodbu s kódom a explodujúceho Agenta na konci filmu. DFilm spravoval scény, ktoré si vyžadovali intenzívne používanie digitálnej kompozície, ako napríklad Neov skok z mrakodrapu a náraz helikoptéry do budovy. Efekt zvlnenia v druhej scéne bol vytvorený digitálne, ale záber obsahoval aj praktické prvky a na nájdenie správneho druhu skla a výbušniny na použitie boli potrebné mesiace rozsiahleho výskumu. Scéna bola zastrelená zrážkou makety vrtuľníka so štvrtinovou mierkou do sklenenej steny spojenej s koncentrickými prstencami výbušnín, pričom výbušniny boli následne spustené postupne od stredu smerom von, aby sa vytvorila vlna explodujúceho skla. [75]

Približuje sa fotogrametrické a obrazové pozadie generované počítačom Matrix Bullet time sa vyvinul do inovácií odhalených v pokračovaniach Matrix Reloaded a Maticové revolúcie. Spôsob použitia skutočných fotografií budov ako textúry pre 3D modely nakoniec viedol tím vizuálnych efektov k digitalizácii všetkých údajov, ako sú scény, pohyby a výrazy postáv. Tiež to viedlo k vývoju „Universal Capture“, procesu, ktorý vzorkuje a ukladá detaily tváre a výrazy vo vysokom rozlíšení. S týmito vysoko podrobnými zozbieranými údajmi bol tím schopný vytvoriť virtuálnu kinematografiu, v ktorej možno postavy, miesta a udalosti vytvárať digitálne a prezerať si ich prostredníctvom virtuálnych kamier, čím sa eliminujú obmedzenia skutočných kamier. [69]

Pokladňa Upraviť

Film zarobil 171 479 930 dolárov (37,0%) v USA a Kanade a 292 037 453 dolárov (63,0%) v iných krajinách, čo predstavuje celosvetový zisk 463 517 383 dolárov. [5] V Severnej Amerike sa stal piatym najlepšie zarábajúcim filmom roku 1999 a najlepšie zarábajúcim R-hodnoteným filmom toho roku. Celosvetovo to bol štvrtý najlepšie zarábajúci film roka. [5] V roku 2012 sa umiestnil na 122. mieste v zozname najlepšie zarábajúcich filmov všetkých čias a na druhom mieste v rebríčku najlepšie zarábajúcich filmov Matrix franšíza po Matrix Reloaded (742,1 milióna dolárov). [5]

Domáce médiá Upraviť

Matrix bol prepustený na Laserdisc v pôvodnom pomere strán 2,35: 1 21. septembra 1999 v USA od Warner Home Video, ako aj v skrátenom pomere strán 1,33: 1 v Hongkongu od ERA Home Entertainment. Vyšlo tiež na VHS v celoobrazovkovom aj širokouhlom formáte a nasledovalo 7. decembra 1999. [5] Po vydaní DVD bolo prvým DVD, ktorého sa v USA predalo viac ako milión kópií, [76] a pokračovalo byť prvým, kto predal v USA viac ako tri milióny kópií. [31] Do 10. novembra 2003, mesiac potom Matrix Reloaded DVD bolo vydané, predaj o Matrix DVD prekročilo 30 miliónov kópií. [77] Kolekcia Ultimate Matrix vyšla na HD DVD 22. mája 2007 [76] a na Blu-ray 14. októbra 2008. [78] [79] Film bol vydaný aj samostatne v edícii 10. výročia vydania Blu-ray ray vo formáte Digibook 31. marca 2009, 10 rokov odo dňa, keď bol film uvedený v kinách. [80] V roku 2010 mal film ďalšie DVD vydanie spolu s dvoma pokračovaniami ako Kompletná trilógia Matrix. Vyšlo aj na 4K HDR Blu-ray 22. mája 2018. [81] Film ako súčasť Matrixová trilógia bol vydaný na 4K Ultra HD Blu-Ray 30. októbra 2018. [82]

Ostatné médiá Upraviť

Franšíza obsahuje aj tri videohry: Zadajte maticu (2003), ktorý obsahuje zábery natočené špeciálne pre hru a zaznamenáva udalosti odohrávajúce sa pred a počas Matrix Reloaded [83] Matrix online (2004), MMORPG, ktorá pokračovala v príbehu aj ďalej Maticové revolúcie [84] [85] a Matrix: Cesta Neo (2005), ktorá sa zameriava na Neovu cestu trilógiou filmov. [86]

Franšíza tiež zahŕňa Matrixový komiks, séria komiksov a poviedok odohrávajúca sa vo svete Matrix, napísané a ilustrované číslami z komiksového priemyslu. Väčšina komiksov bola pôvodne prezentovaná zadarmo na oficiálnych stránkach Matrix webová stránka [87] boli neskôr znova publikované spolu s nejakým novým materiálom v dvoch tlačených obchodných brožovaných zväzkoch, tzv The Matrix Comics, zväzok 1 a zväzok 2. [88]

Kritická odpoveď Edit

Matrix bol chválený mnohými kritikmi, ako aj filmármi a autormi sci-fi, [11] najmä pre svoje „veľkolepé akčné“ scény a „prelomové špeciálne efekty“. Niektorí popísali Matrix ako jeden z najlepších sci-fi filmov všetkých čias [12] [13] Entertainment Weekly zavolal Matrix „najvplyvnejší akčný film generácie“. [25] Boli aj takí, vrátane filozofa Williama Irwina, ktorí navrhli, aby film skúmal významné filozofické a duchovné témy. Podľa agregátora recenzií Rotten Tomatoes má film hodnotenie schválením 88% na základe 155 recenzií s priemerným skóre 7,80/10. Kritický konsenzus stránky znie: „Vďaka nápaditej vízii manželov Wachowských, Matrix je múdro vytvorenou kombináciou veľkolepej akcie a priekopníckych špeciálnych efektov “. [10] V spoločnosti Metacritic, ktorá udeľuje hodnotenie od bežných kritikov hodnotenie zo 100 zo 100, získal film skóre 73 na základe 35 recenzií, čo naznačuje„ všeobecne priaznivé recenzie “. . “[11] Publikum oslovené spoločnosťou CinemaScore dáva filmu priemerný stupeň„ A- “na stupnici od A+ do F. [89] V roku 2012 sa umiestnil na 323. mieste medzi kritikmi a 546. na mieste medzi režisérmi. Zvuk a zosilňovač ankety o najlepšie filmy, aké boli kedy natočené. [90]

Philip Strick komentoval Zvuk a zosilňovač„Ak Wachowskí„ netvrdia, že sú originálmi správ, sú prekvapivými inovátormi metódy “, pričom chvália detaily filmu a jeho„ široký okraj úžasných obrazov “. [91] Roger Ebert udelil filmu tri hviezdičky zo štyroch, pochválil vizuál a premisu filmu, ale nepáčilo sa mu zameranie akcie na tretie dejstvo. [92] Podobne Čas vypršal ocenil „zábavne dômyselné“ prepínanie medzi rôznymi skutočnosťami, „pútavo zvláštne“ predstavenie Huga Weavinga a filmovú a filmovú produkciu, ale dospel k záveru, že „sľubný predpoklad sa neustále plytvá, pretože film sa stáva celkom rutinnou akčnou snímkou. plátok pretiahnutého hokumu s vysokým konceptom. “ [93]

Jonathan Rosenbaum z Chicago Reader hodnotil film negatívne a kritizoval ho ako „jednoduchú zábavu zhruba prvú hodinu, kým nie je film zahltený mnohými zdrojmi. Nie je veľa humoru, aby bol film v životnej veľkosti, a v konečnom dôsledku sa stáva nafúknutým, mechanickým, a únavné." [94]

Ian Nathan z impéria opísal Carrie-Anne Moss ako „hlavný nález“, ocenil „neskutočné vizuálne výšky“, ktoré umožňuje efekt bullet time (alebo „flo-mo“), a film označil za „technicky ohromujúci štýl, v ktorom štýl dokonale splynul s obsahom“ a tak sakra cool “. Nathan poznamenal, že aj keď „šialený dej“ filmu neobstojí pred drobnohľadom, nebola to veľká chyba, pretože „Matrix je o čistom zážitku.“ [95] Maitland McDonagh povedala vo svojej recenzii pre Televízny sprievodca„Wachowského“ skrz-vyzerajúci sklenený dej. Dokáže prekvapivo dobre fungovať na viacerých úrovniach: ako dystopický sci-fi triler, ako vynikajúca ospravedlnenie honosných a hyperkinetických bojových scén filmu a ako pekná presvedčivá výzva masám mŕtvych nad očami, aby sa spojili a odhodili reťaze. Táto oslnivá popová alegória je presiaknutá temnou, kašovitou citlivosťou, ktorá presahuje nostalgickú pastišku a stojí si pevne za svojimi zásluhami. “ [96]

Salón Recenzent Andrew O'Hehir uznal, že hoci Matrix je v zásade nezrelý a neoriginálny film („Chýba mu niečo ako emócie dospelých. všetko toto pseudo-duchovné hokum, spolu s prehnaným náporom špeciálnych efektov – niektoré z nich sú celkom úžasné – uchváti 14-ročných chlapcov , nehovoriac o tých z nás všetkých vekových kategórií a pohlaví, ktorí stále niekde vo vnútri ukrývame 14-ročného chlapca"), uzavrel, "ako v Viazaný, práca manželov Wachowských má príťažlivý rozsah a odvahu a ich dychtivosť po ďalších dejových zvratoch a bláznivejších obrázkoch sa stáva čoraz nákazlivejšou. V obmedzenom a hlboko podivínskom zmysle by to mohol byť dôležitý a veľkorysý film. Wachowskí majú malý cit pre charakter alebo ľudskú interakciu, ale ich vášeň pre filmy— to, že ich robím, sledujem, obývam ich svet — je čisté a hlboké.“ [97]

Filmári aj tvorcovia sci -fi vo všeobecnosti zaujali nadhľad Matrix. William Gibson, kľúčová postava kyberpunkovej fantastiky, nazval film „nevinným potešením, ktoré som už dlho necítil“, a uviedol: „Neo je môj úplne najobľúbenejší sci-fi hrdina.“ [98] Joss Whedon nazval film „mojou jedničkou“ a ocenil jeho rozprávanie, štruktúru a hĺbku a na záver povedal: „Funguje na akejkoľvek úrovni, ktorú doň chcete dostať.“ [99] Darren Aronofsky to komentoval: „Odišiel som Matrix . a premýšľal som: „Aký sci -fi film môžu ľudia teraz robiť?“ Wachowskí v podstate zobrali všetky skvelé sci-fi nápady 20. storočia a zrolovali ich do lahodného popkultúrneho sendviča, ktorý zhltol každý na planéte.“ [100] M. Night Shyamalan vyjadril obdiv k Wachowským a uviedol: „Nech si rozmýšľať o MatrixKaždý záber je tam kvôli vášni, ktorú majú! Môžete vidieť, že sa hádali! “[101] Povedal to Simon Pegg Matrix poskytovalo „vzrušenie a zadosťučinenie, že Fantómová hrozba nedokázal inšpirovať. Matrix pôsobil sviežo a chladne a vizuálne úchvatne, vďaka čomu bolo úžasné a inteligentné používanie CGI na zvýšenie akcie na obrazovke dosiahnutím dokonalej rovnováhy medzi skutočným a hyperrealistickým. Bol to možno najlepší film, aký som kedy videl. “[102] Quentin Tarantino počítal Matrix ako jeden zo svojich dvadsiatich obľúbených filmov od roku 1992 do roku 2009. [103] James Cameron ho nazval „jedným z najhlbšie čerstvých sci -fi filmov, aké kedy boli vyrobené“. [104] Christopher Nolan to opísal ako „neuveriteľne hmatateľný fenomén hlavného prúdu, ktorý prinútil ľudí premýšľať: Hej, čo ak to nie je skutočné?“. [105]

Ocenenie Upraviť

Matrix získal Oscary za najlepší filmový strih, najlepšie zvukové úpravy, najlepšie vizuálne efekty a najlepší zvuk. Filmári súperili s inými filmami so zavedenými franšízami, napr Star Wars Episode I: The Phantom Menace, napriek tomu získali všetky štyri svoje nominácie. [106] [107] Matrix získal aj ceny BAFTA za najlepší zvuk a najlepší počin v špeciálnych vizuálnych efektoch, okrem nominácií v kategóriách kamera, produkčný dizajn a strih. [108] V roku 1999 získal Saturn Awards za najlepší sci-fi film a najlepšiu réžiu. [109]

Ceny a nominácie Upraviť

Cena Kategória názov Výsledok
akademické ocenenia Najlepší filmový strih Zach Staenberg Vyhral
Najlepší zvuk John Reitz, Gregg Rudloff, David Campbell, David Lee Vyhral
Úpravy najlepších zvukových efektov Dán A. Davis Vyhral
Najlepšie vizuálne efekty John Gaeta, Janek Sirrs, Steve Courtley, Jon Thum Vyhral
Britské filmové ceny Akadémie Najlepšia kinematografia Bill Pope Nominovaný
Najlepšia úprava Zach Staenberg Nominovaný
Najlepší produkčný dizajn Owen Paterson Nominovaný
Najlepší zvuk David Lee, John Reitz, Gregg Rudloff, David Campbell, Dane A. Davis Vyhral
Najlepšie špeciálne vizuálne efekty John Gaeta, Steve Courtley, Janek Sirrs, Jon Thum Vyhral
Saturn Awards Najlepší sci-fi film Vyhral
Najlepší režisér Wachowskí [a] Vyhral
Najlepší spisovateľ Nominovaný
Najlepší herec Keanu Reeves Nominovaný
Najlepšia herečka Carrie-Anne Moss Nominovaný
Najlepší herec vo vedľajšej úlohe Laurence Fishburne Nominovaný
Najlepšie kostýmy Kym Barrett Nominovaný
Najlepší make-up Nikki Gooley, Bob McCarron, Wendy Sainsbury Nominovaný
Najlepšie špeciálne efekty John Gaeta, Janek Sirrs, Steve Courtley, Jon Thum Nominovaný

Matrix čerpá z mnohých filmových a literárnych diel a poukazuje na ne z mytológie, náboženstva a filozofie vrátane myšlienok budhizmu, kresťanstva, gnosticizmu, hinduizmu a judaizmu. [110]

Úpravy filmu a televízie

Puzdrá, v ktorých stroje držia ľudí, boli prirovnané k obrázkom Metropolis, a práca M. C. Eschera. [111] Môžu byť videní v Vitajte v Paradoxe 4. epizóda „Novinky z ulice D“ z rovnomennej novely [112] z roku 1986 [112] od Andrewa Weinera, ktorá bola odvysielaná 7. septembra 1998 na kanáli SYFY a má pozoruhodne podobný koncept. V tejto epizóde hrdina nevie, že žije vo virtuálnej realite, kým mu to nepovie „kódový muž“, ktorý simuláciu vytvoril a vedome do nej vstúpil. Wachowskí opísali Stanleyho Kubricka 2001: Vesmírna odysea ako formatívny filmový vplyv a ako hlavná inšpirácia vizuálnym štýlom, o ktorý sa pri tvorbe usilovali Matrix. [113] [114] [115] Recenzenti tiež komentovali podobnosti medzi nimi Matrix a ďalšie filmy z konca 90. rokov ako napr Zvláštne dni, Temné mesto, a Trumanova šou. [92] [116] [117] [118] [119] Podobnosť ústredného konceptu filmu so zariadením v dlhotrvajúcej sérii Doctor Who bolo tiež zaznamenané. Rovnako ako vo filme, Matrix tejto série (predstavená v seriáli z roku 1976 Smrtiaci vrah) je masívny počítačový systém, do ktorého sa vstupuje pomocou zariadenia pripojeného k hlave, čo umožňuje používateľom vidieť reprezentácie skutočného sveta a meniť jeho fyzikálne zákony, ale ak ich tam zabijú, v skutočnosti zomrú. [120] Akčné scény z Matrix boli tiež silne ovplyvnené hranými filmami od režiséra Johna Wooa. [121] Sekvencie bojových umení boli inšpirované Fist of Legend, kritikou uznávaný film z roku 1995 o bojových umeniach s Jet Li. Bojové scény v Fist of Legend viedlo k najatiu Yuena ako choreografa boja. [122] [123]

Prístup Wachowských k akčným scénam čerpal z ich obdivu k japonskej animácii, ako napr Ninja zvitok a Akira. [9] Animovaný film režiséra Mamoru Oshiiho z roku 1995 Duch v škrupine bol obzvlášť silný vplyv [9] producent Joel Silver uviedol, že Wachowskí prvýkrát opísali svoje zámery Matrix tým, že mu ukázal to anime a povedal: „Chceme to urobiť naozaj“. [124] [125] Mitsuhisa Ishikawa z Production I.G, ktorá produkovala Duch v škrupine, poznamenal, že kvalitný vizuál anime bol pre Wachowských silným zdrojom inšpirácie. Poznamenal tiež: „cyberpunkové filmy sa veľmi ťažko opisujú tretej osobe. Predstavil by som si to Matrix je druh filmu, pre ktorý bolo veľmi ťažké vypracovať písomný návrh, ktorý by bolo možné vziať do filmových štúdií. “Uviedol, že od r. Duch v škrupine získal uznanie v Amerike, Wachowskí ho používali ako „propagačný nástroj“. [126]

Literárne diela Upraviť

In Matrix, kópia filozofického diela Jeana Baudrillarda Simulacra a simulácia, ktorá vyšla vo francúzštine v roku 1981, je na obrazovke viditeľná ako „kniha používaná na ukrytie diskov“ [7] [35] a Morpheus z nej cituje frázu „púšť skutočného“. [127] „Kniha bola povinne prečítaná pre“ [7] hercov pred natáčaním. [35] [128] To však povedal sám Baudrillard Matrix nerozumie a skresľuje jeho prácu. [127] [129] Niektorí tlmočníci Matrix spomenuli Baudrillardovu filozofiu na podporu svojho tvrdenia, „že [film] je alegóriou súčasnej skúsenosti v silne komercializovanej, médiami poháňanej spoločnosti, najmä vo vyspelých krajinách“. [7] „Vplyv [Baudrillarda] sa dostal do povedomia verejnosti prostredníctvom spisov historikov umenia ako Griselda Pollock a filmových teoretikov ako Heinz-Peter Schwerfel“. [7] Wachowských okrem Baudrillarda výrazne ovplyvnil aj Kevin Kelly Mimo kontroly: Nová biológia strojov, sociálnych systémov a ekonomický sveta myšlienky Dylana Evansa o evolučnej psychológii. [16] Film obsahuje niekoľko odkazov na Lewisa Carrolla Alice's Adventures in Wonderland. [97] Porovnania boli urobené aj s komiksovou sériou Granta Morrisona Neviditeľní, pričom Morrison to v roku 2011 opísal ako „(zdalo sa mi to (byť) mojou vlastnou kombináciou nápadov odohratých na obrazovke). [130] Urobili sa aj porovnania medzi nimi Matrix a knihy Carlosa Castanedu. [131]

Matrix patrí do cyberpunkového žánru sci-fi a čerpá z predchádzajúcich diel tohto žánru, ako je román z roku 1984 Neuromancer od Williama Gibsona. [8] Napríklad použitie pojmu „matica“ vo filme je prevzaté z Gibsonovho románu, [132] hoci L. P.Davies už pred pätnástimi rokmi použil výraz „Matrix“ pre podobný koncept vo svojom románe z roku 1969 Biela izba („V štátoch to už bolo skúšané niekoľko rokov predtým, ale ich„ matica “, ako to nazývali, nebola dostatočne silná na to, aby udržala fiktívnu postavu na mieste”). [133] Po zhliadnutí MatrixGibson poznamenal, že spôsob, akým tvorcovia filmu čerpali z existujúcich kyberpunkových diel, bol „presne ten druh kreatívnej kultúrnej osmózy“, na ktorú sa spoliehal vo svojom vlastnom písaní [8], poznamenal však, že gnostické témy filmu ho odlišovali od Neuromancer, a veril tomu Matrix bol tematicky bližšie k dielu autora sci-fi Philipa K. Dicka, najmä Dickovej špekulatívnej Exegéza. [8] Iní autori tiež komentovali podobnosti medzi nimi Matrix a Dickove dielo [121] [134] [135] príkladom takéhoto vplyvu je konferencia Philipa K. Dicka z roku 1977, na ktorej uviedol: „Žijeme v počítačom naprogramovanej realite a jediné vodítko, ktoré k tomu máme je, keď sa nejaká premenná zmení a dôjde k nejakej zmene v našej realite“. [136] [137] [138] [139]

Upraviť filozofiu

Filozof William Irwin navrhol, že myšlienka „Matice“ - vytvorenej reality vynájdenej škodlivými strojmi - je narážkou na Descartovu „Prvú meditáciu“ a jeho predstavu zlého démona. Meditácia predpokladá, že vnímaný svet môže byť komplexnou ilúziou vytvorenou na to, aby nás oklamal. [140] Rovnakú premisu možno nájsť v mozgu Hilary Putnamovej v scenári kade navrhnutom v 80. rokoch. [140] Spojenie medzi premisou o Matrix a bola navrhnutá aj Platónova Alegória jaskyne. Alegória súvisí s Platónovou teóriou foriem, ktorá tvrdí, že skutočnou podstatou predmetu nie je to, čo vnímame zmyslami, ale skôr jeho kvalita a že väčšina ľudí vníma iba tieň predmetu, a preto sa obmedzuje na falošné vnímanie. [31]

Filozofia Immanuela Kanta bola tiež tvrdená ako ďalší vplyv na film, a najmä ako jednotlivci v Matrixe interagujú medzi sebou navzájom a so systémom. Kant uvádza vo svojom Kritika čistého rozumu že ľudia spoznávajú a skúmajú náš svet syntetickými prostriedkami (jazyk atď.), a preto je dosť ťažké rozlíšiť pravdu od falošne vnímaných názorov. To znamená, že ľudia sú svojimi vlastnými agentmi klamstva, a preto, aby poznali pravdu, musia sa rozhodnúť otvorene presadzovať pravdu. Túto myšlienku je možné preskúmať v monológu agenta Smitha o prvej verzii Matice, ktorá bola navrhnutá ako ľudská utopia, dokonalý svet bez utrpenia a s úplným šťastím. Agent Smith vysvetľuje, že „to bola katastrofa. Program nikto neprijal. Stratila sa celá úroda [ľudí].“ Stroje museli zmeniť svoj výber programovania, aby boli ľudia im podriadení, a preto koncipovali Matrix k obrazu sveta v roku 1999. Svet v roku 1999 nebol ani zďaleka utopiou, ale ľudia to napriek tomu akceptovali. utopia bez utrpenia. Podľa Williama Irwina je to Kantian, pretože stroje chceli vnútiť ľuďom dokonalý svet v snahe udržať ľudí spokojných, aby zostali úplne podriadení strojom, vedome aj podvedome, ale ľudí nebolo ľahké vytvoriť. obsahu. [141]

Náboženstvo a mytológia Upraviť

Andrew Godoski vidí narážky na Krista, vrátane Neovho „panenského narodenia“, jeho pochybností o sebe, proroctva o jeho príchode, spolu s mnohými ďalšími kresťanskými odkazmi. [31] Medzi týmito možnými narážkami sa navrhuje, aby názov postavy Trojice odkazoval na kresťanské učenie o Trojici. [142] Tiež bolo poznamenané, že postava Morpheus parafrázuje čínskeho taoistického filozofa Zhuangziho, keď sa pýta Neo: „Mal si niekedy sen, Neo, že si si bol taký istý, že je skutočný? Čo keby si sa nemohol zobudiť z toho sna? Ako by ste rozoznali rozdiel od skutočného sveta a sveta snov? " [143]

Matrixizmus je možno satirické náboženstvo založené na fanúšikoch, vytvorené ako „maticové náboženstvo“.

Transgender témy Upraviť

Roky po vydaní Matrix, obe Wachowské vyšli ako transgender ženy a niektorí diváci vo filme videli transrodové témy ešte predtým, ako bol oficiálne potvrdený. [144] Červená pilulka bola porovnaná s červenými estrogénovými tabletkami. [145] Morfeov opis Matrixu, ktorý vám dáva pocit, že niečo nie je v podstate v poriadku, „ako trieska vo vašej mysli“, bol prirovnaný k rodovej dysfórii. [145] Tiež v pôvodnom scenári bola Switch ženou v Matrixe a mužom v skutočnom svete, ale od tejto myšlienky sa nakoniec upustilo. [146] V príhovore GLAAD Media Awards 2016 Lilly Wachowski povedala: "Na prácu Lany a mňa cez objektív našej transness je vrhané kritické oko. Je to skvelá vec, pretože je vynikajúcou pripomienkou, že umenie nie je nikdy statické." " [147] V roku 2020 hovorila o filme ako o alegórii transgender identity a o kompromisoch, ktoré v tom čase museli urobiť. [148]

Filmová úprava

Sledovanie Matrix„Filmy hojne využívali spomalené, otáčajúce sa kamery a často aj efekt bullet time, kedy postava zamrzla alebo spomalila a kamera sa pohybovala okolo nich. [65] Schopnosť dostatočne spomaliť čas na rozlíšenie pohybu guliek bola použitá ako ústredný herný mechanizmus niekoľkých videohier, vrátane Max Payne, v ktorom bola funkcia výslovne označovaná ako „bullet time“. [149] [150] Bol to tiež definujúci herný mechanizmus hry Super teplé a jeho pokračovania. Matrix Jeho osobitý efekt a ďalšie aspekty filmu boli mnohokrát parodované [25] v komediálnych filmoch, ako napr. Deuce Bigalow: Muž Gigolo (1999), [151] Strašidelný film (2000), [152] Shrek (2001), [149] Kung Pow! Zadajte päsť (2002), [153] Lastikman (2003) Marx znovu načítaný v ktorom je vzťah medzi Neom a Morpheusom predstavovaný ako imaginárne stretnutie Karla Marxa a Leona Trockého [154] a vo videohrách ako napr. Deň Conkerovej zlej kožušiny. [155] Inšpirovalo to aj filmy s čierno odetým hrdinom, sexi, no smrteľnou hrdinkou a guľky, ktoré sa pomaly trhali vzduchom [25] Charlieho anjeli (2000), kde Cameron Diaz pláva vzduchom, zatiaľ čo kamery okolo nej plávajú Rovnováha (2002), v hlavnej úlohe Christian Bale, ktorého postava mala na sebe dlhé čierne kožené kabáty ako Reeves 'Neo [149] Nočná hliadka (2004), ruský megahit výrazne ovplyvnený Matrix a v réžii Timura Bekmambetova, ktorý neskôr nakrútil Hľadaný (2008), ktorý tiež obsahuje guľky trhajúce vzduchom a Počiatok (2010), ktorá sa sústreďuje na tím ostro oblečených darebákov, ktorí „zapojením“ vstupujú do divoko tvárnej alternatívnej reality. Pôvodné Tron (1982) vydláždil cestu Matrix, a Matrix, naopak, inšpirovala spoločnosť Disney k vytvoreniu vlastného Matrixu s príponou Tron pokračovanie, Tron: Legacy (2010). [156] V indickej akčnej komédii z roku 2002 bola tiež obnovená sekvencia prestrelky v lobby Awara Paagal Deewana. [157]

Choreografi a herci Edit

Matrix mal silný vplyv na tvorbu akčných filmov v Hollywoode. Začlenenie techník wire fu do filmu, vrátane zapojenia choreografa bojového umenia Yuena Woo-pinga a ďalšieho personálu so skúsenosťami v hongkongskej akčnej kinematografii, ovplyvnilo prístupy k bojovým scénam, ktoré použili nasledujúce hollywoodske akčné filmy, [158] ktoré ich posunuli smerom k viac Východné prístupy. [31] Úspech v Matrix vytvorilo vysoký dopyt po týchto choreografoch a ich technikách od ostatných filmárov, ktorí chceli súboje podobnej náročnosti: drotárstvo sa napríklad používalo v X Men (2000) [158] a Charlieho anjeli (2000), [156] a brat Yuena Woo-pinga Yuen Cheung-yana bol choreografom Odvážlivec (2003). [159] Matrix 'Ázijský prístup k akčným scénam tiež vytvoril publikum pre ázijské akčné filmy ako napr Krčiaci sa tiger, skrytý drak (2000), ktoré by inak možno nemali. [149]

Chad Stahelski, ktorý bol dvojnásobným kaskadérom Matrix pred réžiou Reevesa v John Wick séria, uznal silný vplyv filmu na Knôt filmov [160] a komentoval: „Matrix doslova zmenil priemysel. Príliv choreografov bojových umení a koordinátorov bojov teraz robí v tomto odvetví viac a prevláda a je silnejší ako koordinátori kaskadérov. Matrix to spôsobilo revolúciu. Dnes akčné filmy chcú, aby ich veľké sekvencie boli navrhnuté okolo bojov. “[161]

Carrie-Anne Moss tvrdila, že predtým, ako bola obsadená Matrix, nemala "žiadnu kariéru". Začalo to Moss v medzinárodnom uznaní a zmenilo to jej kariéru v New York Daily News rozhovor, uviedla: "Matrix dal mi toľko príležitostí. Všetko, čo som odvtedy urobil, bolo kvôli tejto skúsenosti. Dalo mi to tak veľa. “[162] Film tiež odvtedy vytvoril jedno z najvernejších fanúšikovských filmov Hviezdne vojny. [25] Spoločný úspech Matrix trilógia, Pán prsteňov filmy a Hviezdne vojny prequels prinútil Hollywood zaujímať sa o vytváranie trilógií. [31] Stephen Dowling z BBC to poznamenal Matrix Jeho najdôležitejším aspektom môže byť úspech v komplexných filozofických myšlienkach a ich prezentácii chutnými pre vnímateľné mysle. [149]

Kultúrny vplyv Upraviť

Matrix mal tiež vplyv na svoj vplyv na filmy o superhrdinoch. Vstúpil John Kenneth Muir Encyklopédia filmových a televíznych superhrdinov nazval film „revolučným“ prepracovaním vizuálov filmu, ktorý pripravil pôdu pre vizuál neskorších filmov o superhrdinoch, a pripisuje mu zásluhu na tom, že „urobil komiksových superhrdinov moderným“ a účinne demonštroval koncept „rýchlejšie ako rýchla strela“ s efektom bullet time. [163] Adam Sternbergh z Vulture.com kredity Matrix s objavením a nastavením šablóny pre moderné superhrdinské trháky a s inšpiráciou k renesancii superhrdinov na začiatku 21. storočia. [164]

Moderný príjem Edit

V roku 2001 Matrix sa umiestnil na 66. mieste v zozname „100 rokov. 100 vzrušení“ Amerického filmového inštitútu. [165] V roku 2007 Entertainment Weekly zavolal Matrix najlepšie vedecko-fantastické médium za posledných 25 rokov. [14] V roku 2009 bol film zaradený na 39. miesto impéria Zoznam hlasovaných čitateľov, hercov a kritikov „500 najlepších filmov všetkých čias“. [166] Matrix bol v roku 2011 zvolený ako štvrtý najlepší sci-fi film Najlepší film: Najväčšie filmy našej doby, na základe prieskumu verejnej mienky uskutočneného spoločnosťou ABC a Ľudia. V roku 2012 bol film Kongresovou knižnicou vybraný na uchovanie v Národnom filmovom registri za to, že je „kultúrne, historicky a esteticky významný“. [15]

Pokračovania a adaptácie Edit

Mainstreamový úspech filmu viedol k natočeniu dvoch pokračovaní, Matrix Reloaded a Maticové revolúcie, obaja v réžii Wachowských. Tieto boli natočené naraz v jednom natáčaní a vydané v samostatných dátumoch v roku 2003. [167] Po úvodnom príbehu prvého filmu nasleduje príbeh o hroziacom útoku na ľudskú enklávu Sion obrovskou strojovou armádou. [168] [169] Pokračovania tiež obsahujú dlhšie a ambicióznejšie akčné scény, ako aj vylepšenia v čase odrážky a iných vizuálnych efektoch. [169] [170]

Tiež prepustený bol Animatrix, kolekcia deviatich krátkych animovaných filmov, z ktorých mnohé boli vytvorené v rovnakom japonskom štýle animácie [171], ktorý mal silný vplyv na živú akčnú trilógiu. Animatrix bol pod dohľadom a schválený manželmi Wachowskými, ktorí sami napísali iba štyri časti, ale žiadny z nich nerežírovali, veľkú časť projektu vyvinuli významné osobnosti zo sveta anime. [171]

V marci 2017 bola spoločnosť Warner Bros. v počiatočnom štádiu vývoja opätovného spustenia franšízy so Zakom Pennom v rozhovoroch o napísaní liečby a záujmu o pripútanie Michaela B. Jordana k hviezde. Podľa The Hollywood Reporter Wachowskí ani Joel Silver neboli zapojení do tohto úsilia, hoci štúdio by chcelo získať aspoň požehnanie od Wachowských. [172] 20. augusta 2019 predseda skupiny Warner Bros. Pictures Group Toby Emmerich oficiálne oznámil, že sa pracuje na štvrtom filme Matrix, pričom Keanu Reeves a Carrie-Anne Moss sa chystajú zopakovať svoje úlohy ako Neo a Trinity. [173]


4 druhy stáží, na ktoré sa môžu prihlásiť aj študenti prvého ročníka!

Vivek je študent prvého ročníka inžinierstva, ktorý hľadá stáž, aby získal nové schopnosti a nadviazal na svoj životopis, ktorý mu neskôr pomôže v kariére. Mnohí z jeho priateľov a seniorov mu povedali, že študenti prvého ročníka nedostávajú prax pre nedostatok technických zručností a odborných znalostí. Vivek sa však neprestáva snažiť a nakoniec získa dve stáže počas prvého roka.

Ak sa tiež zaujímate, či sú pre študentov 1. ročníka k dispozícii nejaké stáže, odpoveď znie- Veľa! Existuje veľa stáží v netechnických oblastiach a pomaly veľa študentov, ako je Vivek, tieto príležitosti využíva. Mnoho stáží je tiež práca z domu, čiže virtuálne stáže, a môžete stážovať aj počas semestrov a nielen cez letné prázdniny! Niektoré z prominentných oblastí, v ktorých môžete nájsť stáže, sú:

1. Predaj a marketing:
Miloval film RocketSingh a#8211 predajca roka? Ak máte dobré komunikačné schopnosti a radi sa stretávate a komunikujete s novými ľuďmi, predajná/marketingová stáž je vašou vstupenkou, aby ste si mohli vyskúšať svet obchodu z prvej ruky. Nie je na škodu, ak to zvýši vaše šance na nárok na titul sponzora počas vysokoškolského festivalu. Okrem toho je to tiež najlepší spôsob, ako zdokonaliť svoje mäkké schopnosti a pripraviť sa, ak sa neskôr rozhodnete urobiť titul MBA.
Vyrežte si zuby na firemný svet a prihláste sa na úžasné marketingové stáže tu.

2. Písanie obsahu:
Ako písanie príbehov (nielen na skúškach)? Boli ste redaktorom školského časopisu alebo ste vlastnili blog alebo stránku na Facebooku? Stáž v písaní obsahu vám dáva šancu zdokonaliť sa v písaní a dokonca za to dostať zaplatené! Od optimalizácie pre vyhľadávače až po infografiku sa naučíte veľa nových zručností a zoznámite sa s rôznymi oblasťami. Môže vám tiež pomôcť stať sa šéfredaktorom vysokoškolského časopisu alebo dokonca šéfom médií!
Nechajte svoju cestu so slovami aplikujte na niektoré skvelé stáže pri písaní obsahu tu.

3. Grafický design:
Milujete čmáranie alebo skicovanie? Poznáte trochu Photoshop? Stále porovnávate rôzne logá alebo návrhy webových stránok a premýšľate, ako ste ich mohli vylepšiť? Ak si myslíte, že máte dobrý zmysel pre dizajn, máte k dispozícii množstvo príležitostí na preskúmanie spiacej vášne! Grafický dizajn je horúcou oblasťou kariéry a možno dokonca objavíte novú možnosť kariéry.
Photoshop, ktorý ste absolvovali prvý rok, sa vzťahuje na najnovšie stáže pre dizajnérov tu.

4. Programovanie:
Máte talent na kódovanie? Máte radi svet počítačov? Existuje množstvo stáží nezávislých na streame vo vývoji webových a mobilných aplikácií, na ktoré sa môžete prihlásiť. Môžete sa naučiť a zvládnuť hlavnú zručnosť pri práci v prostredí skutočného sveta.
Začnite s kódovaním a majte prehľad o najnovších programovacích stážach tu.

Teraz, keď viete, že máte k dispozícii veľa možností, na čo ešte čakáte? Začnite sa uchádzať o tieto stáže, ktoré prinášame výhradne pre študentov prvého ročníka a postavte sa mimo davu! Aby som nezabudol, všetky stáže so sebou prinášajú certifikáty a cool štipendiá!